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waldraut hool-wolf Porträt

waldraut hool-wolf
waldraut hool-wolf
ATIM MASTERS AWARD to wwdesign For Outstanding Contribution To Arts & Culture New York, NY June 23rd, 2023
Top 60 stars of the year with the top award in the art world, nicknamed by the media as "The Oscars of The Visual Arts."
ArtTour International, New York, USA
2023 - ICON Magazine
The art of Waldraut Hool-Wolf has captured the hearts of art enthusiasts worldwide. Her unique expression of the soul transcends physical boundaries and is characterized by movement, power, energy, and the courageous use of color. From wooden to metal canvases, Hool-Wolf’s hand brings the spirit to life, creating powerful, inspiring, and beautiful compositions.
2024 - Biancoscuro Art Contest Video Exhibition Zurich April 12th- 14th 2024

2024 - Artexpo New York: My artworks are projected at the same time 13 monitors with a size of 65 inches are spread across the exhibition area. This ad is repeated many times throughout the show. Together with the picture my work, as well as my name and the name of the gallery & standnumber.

2024 - The 61st International Artavita Online Art Contest Finalist Certificate Granted to Waldraut Hool- Wolf
For artwork submitted & distinguished in the 61st Artavita Online Art Contest competing for participation Artexpo New York April 4 - 7 2024 Director of Artavita Online Gallery D. Tunberg

This upcoming New Year’s Eve, brace yourself for a captivating immersion into the world of art, surrounded by the captivating creations of Waldraut Hool-Wolf showcased at the prestigious event BEST OF 2023 IN THE ART WORLD, nestled in the vibrant core of Times Square. Waldraut Hool-Wolf’s art beckons you to delve into a vast expanse of imagination, where her pieces weave a vibrant tapestry of colors, emotions, and narratives, offering an immersive experience that profoundly resonates with every observer.
Join us in celebrating Waldraut Hool-Wolf’s boundless artistic expression and encounter the allure of her art against the iconic backdrop of Times Square

the Art Pictures on one of the biggest advertising night under the bright lights of Times Square on New Year's Eve during the New Year's Eve ball drop The "Best of 2023 In The Art World" Billboard the Art Pictures will be displayed 100 times between
2 pm and 11:30 pm, with each display lasting 15 seconds. This means your work will be exposed for a total of 1500 seconds (25 minutes), providing an exceptional opportunity for exposure The featured billboard overlooks the Times Square pedestrian plaza where ABC, E! Entertainment Networks, CNN, and other major media networks broadcast coverage of the Times Square ball drop. the digital exhibition will feature within the primetime window.

2023 - Biancoscuro Rivista D’Arte December Magazine Art Basel Miami Beach

2023 - Luxembourg Art Prize Verdiensturkunde für Künstlerische Leistung
Die Pinakothek verleiht diese Urkunde an wwdesign in Anerkennung Ihre hohe künstlerische Qualität im Rahmen Ihrer Teilnahme am Museum veranstalteten international Wettbewerb Luxembourg Art Prize Dezember

2023 - ICON Magazine
The art of Waldraut Hool-Wolf has captured the hearts of art enthusiasts worldwide. Her unique expression of the soul transcends physical boundaries and is characterized by movement, power, energy, and the courageous use of color. From wooden to metal canvases, Hool-Wolf’s hand brings the spirit to life, creating powerful, inspiring, and beautiful compositions.

2023 - Circle Foundation for the Arts Circle Quarterly Art Review Magazine Contest
Artistic Excellence Presnted to wwdesign
Certificate of Artistic Excellence awarded of the outstanding artwork submitted to the 10th International Cricle Quarterly Art Review Magazine Contest
The competition hosted on Circle Arts encompasses all fine art categories This recognition was achieved during the event held in November – December

2023 - Contemporary Celebrity Masters & Leaders Protagonists of Art at Washington Magazine
And Prize to the Artist Waldraut Hool- Wolf for the artistic value November Washington
Effetto Arte - Art Director Sandro Serradifalco & Salvatore Russo

2023 - Biancoscuro Rivista D’Arte October/November Magazine Art Paris+ Par Art Basel

2023 - Art Paris + Art Basel Paris
Paris Metropolitain Station Duroc Paris Exhibition Poster & Online Gallery October.

2023 - Biancoscuro Art Contest Premio Biancoscuro Art Exhibition Castello di Belgioioso confertio dalla Giuria Critica e da Biancoscuro Art Magazine a Waldraut Hool- Wolf

2023 - Vive e lavora in Swizzera Nelle sue opere si riffettono il movimento, la forza. L’energia e il coraggio del colore e del metallo. Vibranti pulisioni cromatiche. Fluttuanti segnali di strumentali astrazioni in una danza dinanica su traiettorie di vortici compositivi, questa è la sintesi della sua ricerca artistica .Nelle sue opere, un’azione di visione dinamica dell’energia, come un treno d’onde, altaverso l’energia celata del simbolo criptico, quale. Mistero della vita e della forma. Una frenante implpsione contenibile grazie al supporto simbolista dell’anima soggettva dell’autore. Una esultante rivelazione di una quarta dimensione quale trasfigurazione della coscienza, gravida di inedite sensazioni visionarie del sogno metafisico. La purezza del sentimenti che vengono espressi attraverso i lavori dell’artista, è palpabile al primo sguardo.
Direttore Biancoscuro Vincenzo Chetta

2023 - ATIM MASTERS AWARD to wwdesign For Outstanding Contribution To Arts & Culture New York, NY June 23rd, 2023 Top 60 stars of the year with the top award in the art world, nicknamed by the media as "The Oscars of The Visual Arts."
ArtTour International, New York, USA

2023 - ArtTour International Magazine proudly presents the ATIM MASTERS AWARD to wwdesign For Outstanding Contribution To Arts & Culture

2023 - ATIM’S TOP 60 MASTER ArtTour International Magazine proudly presents the ATIM MASTERS AWARD to wwdesign For Outstanding Contribution To Arts & Culture
Something amazing happens when the creator gives himsef completely and surrenders to love – the painter becoming one with the canvas, the sculptor fusing with the stone. Art happens when the artist lets the masterpiece reveal itsef. Then there ist he fusion oft wo, with no one leading – just tow becoming one, just love and art in a vast universe. That is how master artist work and how masterpieces are created; More often than not, the masterpiece outlives the master and remains as a testament to the miracle that once took place, when creation brought to life a creator and when the creator produced what the world considers a precious gift. « - Viviana Puello Founder ArtTour International Magazine New York, NY June 23rd, 2023
& Art tour International ATIM'S TOP 60 MASTERS 2023 Magazine.
Top 60 stars of the year with the top award in the art world, nicknamed by the media as "The Oscars of The Visual Arts." ArtTour International, New York, USA

2023 - CIRCLE FOUNDATION FOR THE ARTS Art Certificate Awarded to wwdesign. May/June 2023

2023 - Feeling like you need a dose of inspiration? Here is an inspiring story from our Top Featured Artist!
Waldraut Wolf Top Featured Artist Vibrant Movements: A Close Look at Waldraut Wolf’s Paintings by Viviana Puello Waldraut Wolf’s paintings are a beautiful reflection of the human condition and the awe-inspiring beauty of the universe. Her abstract expressionist works are characterized by movement, power, and energy and showcase the artist’s bold use of color. With a keen eye for shapes and hues, Wolf’s works exude joy and positivity, making them a delight to behold. In this blog post, we’ll closely examine Waldraut Wolf’s art and explore what makes her paintings so captivating. Waldraut Wolf is a German-born artist known for her abstract expressionist works. Her paintings evoke a sense of raw emotion and intensity. With a passion for the human condition and the beauty of the universe, Waldraut’s paintings showcase vibrant colors, movement, power, and energy. Her paintings are characterized by bold brushstrokes, thick layers of paint, and dynamic shapes that reflect the passion and emotion that Waldraut pours into her work. She has exhibited her works in numerous solo and group exhibitions in Europe and the United States. Waldraut Wolf’s paintings are an explosion of color and movement. The artist has a keen eye for using vibrant colors that evoke a range of emotions in the viewer. From the intense yellows, oranges, and reds that signify energy and power to the soothing blues, greens, and purples that reflect calmness and serenity, every color in Wolf’s paintings is carefully chosen to convey a specific feeling or mood. One of the hallmarks of Wolf’s paintings is her bold use of shapes. Her works are characterized by irregular and amorphous shapes that interlock, overlap, and interact with each other. These shapes are never static and seem in constant motion as if the paintings are alive and breathing. Wolf’s paintings create a dynamic movement that pulls the viewer in, making them feel like they are part of the painting. Overall, Waldraut Wolf’s paintings testify to the power of color and shape. They are an invitation to explore the dynamic interplay of colors and shapes and revel in the beauty of movement and energy. Waldraut Wolf’s art is not just an explosion of color and shapes, but it also reflects the human condition. Her works speak about life experiences, emotions, and the human psyche. Through bold strokes, texture, and vibrant colors, Wolf portrays different states of the human mind, including love, fear, anger, and happiness. Wolf’s artwork, “Golden Light in and Around Us,” captures the beauty of life’s moments, even in challenging times. Through abstract strokes and bright colors, the painting portrays the delicate nature of the human experience and the connection to a higher power. It reminds us that vulnerability isn’t a weakness but a part of life that can lead to moments of great beauty. “Trust The Feelings in Life” is another artwork that mirrors the human experience. The painting represents our desire to escape from limiting societal expectations and live a genuine life. Its sweeping brushstrokes symbolize the human spirit’s tenacity to conquer obstacles and attain personal growth and freedom by following our inner voice. Waldraut Wolf’s art is exceptional because it connects with people from all backgrounds. Her pieces touch on the most profound human experience, offering something relatable to everyone. Whether it highlights the beauty of life or the intricacies of emotions, Waldraut Wolf’s art is impactful and memorable for any observer. The paintings of Waldraut Wolf are captivating as they exude a sense of joy, movement, and energy. Her vibrant colors and dynamic shapes invite viewers to explore the world she has created on canvas. The power and intensity of her brushstrokes generate a flurry of shapes and colors that seem to dance and sing. Her paintings portray a sense of freedom and spontaneity that is refreshing and invigorating. Wolf’s works express the joy of movement, energy, and the thrill of taking risks and breaking boundaries. She is fearless in using color and embraces the unknown while exploring the vastness of our universe. Painting, for Wolf, is not just creating a pretty picture; it’s exploring the human condition and celebrating the beauty of our world. Her paintings are a testament to the power of art to connect us to ourselves and others. Wolf’s vibrant colors and bold shapes invite us to experience the joy of movement and energy in our lives. She encourages us to take risks, break boundaries, and explore the endless possibilities within us all. By doing so, she reminds us of the infinite possibilities within us all. Viviana Puello Editor-in-Chief

2023 - L’espressione contemporanea di wwdesign DI DANIELA MALABAILA "Biancoscuro Rivista D'Arte #57"
Ho potuto osservare la reazione del pibblico alle opere di Waldraut Hool-Wolf, durante una recente esposizione alla Vernice Art Fair (mostra premio vinta al BAC Winter Edition), e non ho mai ricevuto lo stesso feedback. Ogni visitatore riceveva dall’opera un diverso riflesso, non solo estetico o cromatico, ma emozionale. É stato edificante notare come qualcuno si identificava in uno dei volti che escono dalle sue opere, mentre altri non li notavano, presi dalla complessità dell’opera nello sua interezza. Effettivamente le opere d’arte si prestano spesso a piü interpretazioni personali, nonostante l’artistta crei seguendo le proprie emozioni e con un obiettivo finale, il fruitore troverà sempre una sue verità all’interno della composizione, scoprirà qualcosa di sé stesso osservando l’anima dell’artista sulla tela. L’opera che possiamo ammirare in questa pagina, parla di sentimenti, di cuore, di anima. Diversi personaggi compongono quest’opera, diverse cromie si interfacciano con i blu ed i turchesi tipici. Waldraut vive e lavora in Svizzera, dovo realizza con talento le sue opere d’arte. Segnaliamo le sue ultime attività che com sempre hanno riscosso molto successo : Art Tour International Magazine USA 2023 ; finalista certificata all’Artexpo New York Art Fair 2023, International Prize Donattello Contemporary Celebrity Master Florence & Magazine 2023 ; Luxembourg Art Prize Certificate (2019, 2020, 2022) ; The International BestModern And Contemporary Artist London Prize & Magazine ; International Prize Barcelona & Magazine : finalista vincitrice del Premio Esposizione al BAC Winter Edition. ll successo dell’arte di Waldraut è indiscusso e decisamente comprenisibile, la luce che cambia il movimento restituito fa si che ogni opera parli anche di noi stessi
Biancoscuro Art Contest: Exhibition & Art Magazin & Art Contest Magazin & Certificate

2023 - 10A Mostra Mercato d'Arte Moderna & Contemporanea Catalogo Espositori PaviArt Fair
Biancoscuro Arte

2023 - Circle Foundation Featured for the Artist Spotlight Magazine Artistc Excellence Awarded to wwdesign
Certificate presented for Artistic Excellence for artwork submitted in the CFA online art contest for publication on the covers of Spotlight Magazine held on Circle Arts webseit Myrina Tunberg Georgiou CFA Director

2023 - Artexpo New York Art Fair
Art Contest for exhibition within the World Wide Art & Artavita Certificate & Magazin

2023 - ARTtour International TOP FEATURED
Addicted to Art: Kunstsüchtig: Die einzigartige Vision von Waldraut Hool-Wolf Die visionäre Kunst von Waldraut Hool-Wolf hat Betrachter auf der ganzen Welt in ihren Bann gezogen. Ihre Kunst ist ein einzigartiger Ausdruck der Seele, der physische Grenzen überschreitet und Bewegung, Kraft, Energie und den Mut zur Farbe vereint. Von Holz- bis Metallleinwänden bringt Waldraut Hool-Wolf ihre Hand zum Geist und schafft kraftvolle, inspirierende und schöne Kompositionen. Waldraut Hool-Wolf ist eine renommierte deutsche Malerin, deren Kunstwerke weltweit ausgestellt und gefeiert wurden. Kräftige Farben, ausdrucksstarke Streifen und einzigartige Kompositionen prägen ihre Arbeit. Nach vielen Jahren der Erforschung verschiedener Medien und Techniken hat sie eine unverwechselbare Bildsprache entwickelt, die den Geist und die Energie ihrer Motive einfängt. Sie ist begeistert von ihrer Arbeit und fordert sich immer wieder mit neuen Ideen und Konzepten heraus. Hool-Wolfs Gemälde wurden in Galerien, Museen und Privatsammlungen gezeigt, und ihre Kunstwerke wurden für ihre Originalität und einzigartige Vision gefeiert. "Die Hand zum Geist an der Holzwand oder Metall zu bringen, ist ein Stück Seele, das wir sichtbar machen. Meine Kunstwerke spiegeln Bewegung, Kraft, Energie sowie den Mut zur Farbe wider. Es ist die Freude an Formen und Farben. Kunst ist die Sucht in meinem Leben." Hool-Wolfs Arbeiten zeugen von ihrem Mut und ihrer Energie, wenn es um den Einsatz von Farbe geht. Sie hat ein Auge für Komposition und Bewegung und versteht es, diese Elemente zu fesselnden Stücken zu kombinieren. Ihre Arbeit zeichnet sich oft durch kräftige Farben und abstrakte Formen aus, die zusammenkommen, um etwas zu schaffen, das sowohl visuell auffällig als auch emotional kraftvoll ist. Ihre Kunstwerke spiegeln ihre einzigartige Vision der Welt wider – eine Vision, die dynamisch und voller Leben ist. Sie hat ein angeborenes Gespür dafür, wie Farben interagieren und wie verschiedene Formen angeordnet werden können, um etwas Einzigartiges zu schaffen. Ihre Werke spiegeln ihre Überzeugung wider, dass Kunst ein Ausdruck der Seele und eine Feier des Lebens sein sollte. Waldraut Hool-Wolf findet Inspiration in der Energie und Kraft der Bewegung sowie ihrer natürlichen Umgebung. Sie liebt es, Formen und Farben in ihren Kunstwerken zu erforschen und ihre Grenzen zu erweitern, um etwas Neues und Einzigartiges zu schaffen. Hool-Wolf ist hauptsächlich von der Natur und dem Rhythmus der Schöpfung inspiriert. Sie schöpft aus ihren eigenen Emotionen, um ihre Stücke zum Leben zu erwecken und Elemente miteinander zu verweben, die die Stärke und Schönheit der natürlichen Welt widerspiegeln. Ihre lebendigen Werke erzeugen ein Gefühl von Energie und Dynamik und fangen den Geist des Lebens ein. Darüber hinaus lässt sich Hool-Wolf von anderen Künstlern beeinflussen und sucht nach den Werken alter Meister, Maler, Bildhauer und Fotografen, die ihre Aufmerksamkeit auf sich ziehen und ihren kreativen Prozess inspirieren. Letztendlich spiegelt Waldraut Hool-Wolfs Kunst ihre einzigartige Perspektive auf die Welt um sie herum wider. Sie schöpft aus verschiedenen Quellen und lässt ihre eigenen Erfahrungen in ihre Arbeit einfließen und schafft kraftvolle und ausdrucksstarke Stücke, die den Betrachter fesseln. Während ihres kreativen Prozesses erforscht sie verschiedene Medien wie Holz, Metall und andere Materialien. Je nachdem, was sie inspiriert, wählt sie das passende Medium für das Projekt aus. Nachdem sie ihre Materialien gesammelt hat, beginnt sie, verschiedene Methoden zur Schaffung ihrer Werke zu erforschen. Mit jedem Schritt des Prozesses nimmt sie sich Zeit, um nachzudenken und sich anzupassen, bis sie mit dem endgültigen Stück zufrieden ist. Dieser durchdachte Ansatz zeigt sich in ihren Werken, die sich oft durch helle Farben, abstrakte Designs und ein allgemeines Gefühl von Energie und Bewegung auszeichnen. Waldraut Hool-Wolfs Kunstwerke können sich sehen lassen. Ihre Werke sind voller Leben und Bewegung und haben dennoch einen zarten Touch. Die Hand, die den Geist an die Wand bringt, ist in jedem Stück sichtbar. Die verwendeten Farben sind lebendig und energisch, und ihre kräftigen Pinselstriche erzeugen ein Gefühl von Kraft. Ihre Arbeit ist faszinierend und zieht Sie mit ihrer Komplexität und Schönheit an. Jedes Gemälde ist einzigartig und individuell und spricht die Seele auf eine Weise an, wie es nur die Kunst kann. Die Kunst von Waldraut Hool-Wolf ist eine Erforschung der Tiefen des menschlichen Geistes. Es ermöglicht dem Betrachter, über das hinauszusehen, was wir mit unseren Augen sehen, und eine neue Ebene der Schönheit und des Verständnisses zu erfahren. Durch ihre Arbeit hat sie etwas geschaffen, das jeder fühlen und schätzen kann. Die Ergebnisse ihrer Kunst sind atemberaubend und werden in den kommenden Jahren bewundert werden.
ARTtour International Magazin USA. Viviana Puello Editor-in-Chief

2023 - Florence: Contemporary Celebrity Master & International Prize Donatello curated by Salvatore Russo & Francesco Saverio Russo, EL Effetto ARTE

2022 - Vibranti impulsi cromatici in una danza dinamica
Di Vincenzo Chetta, Rivista Biancoscuro Rivist D'Arte No:55 Dicembre 2022

2022 - London: The Best Modern and Contemporary Artists London Prize to the Artist Waldraut Hool- Wolf for the artistic value and ART International Contemporary Magazine. curated by Salvatore Russo & Francesco Saverio Russo, EL Effetto ARTE

2022 - Barcelona: International Prize Barcelona TROPHY to the Artist Waldraut Hool- Wolf for the Artistic value and ART International Contemporary Magazine
Exhibition within the EL Effetto Arte directed by Salvatore Russo

2022 - BIANCISCURO ART CONTEST Premio Biancoscuro Art Exhibition Innsbruck - Austria
conferito dalla Giuria Critica e da Biancoscuro Art Magazine a Waldraut Hool- Wolf
Biancoscuro Art Contest Certificate of Participation
2022 – MOANCO September 17th 2022
Biancoscuro Art Contest Premio Biancoscuro Art Exhibition Innsbruck Austria conferito dalla Giuria Critica e da Biancoscuro Art Magazine a Waldraut Hool- Wolf
Vive e lavora a Zurigo in Svizzera. Nelle sue opera d’arte troviamo movimento, forza energia e coraggio che riflettono il colore. É La gioia dello forme, la gioia di pensare, l’empatia con se stesso nei colori e nell forme. Epoi cresce, ma per l’artista é qualcosa che non dovrebbe avere a chef are con le parole, riguarda infatti il modo in cui agiscono i colore e le forme. « l’arte é la dipendenza della mia vita ».
2022 – MOANCO September 17th 2022 Biancoscuro Art Contest Premio Biancoscuro Art Exhibition Innsbruck Austria conferito dalla Giuria Critica e da Biancoscuro Art Magazine a Waldraut Hool- Wolf
She lives and works in Zurich, Switzerland. In his works of art we find movement, strength, energy and courage that reflect color. AND The joy of shapes, the joy of thinking, empathy with oneself in colors and shapes. And then it grows, but for the artist it is something that should not have to be done with words, in fact it concerns the way in which colors and shapes act. "Art is the addiction of my life."
Direttore Biancoscuro Vincenzo Chetta

2022 - I received an official invitation today to attend the Prestigious PARIS INTERNATIONAL AWARD next October / 2022... It is one of the most prestigious art awards presented in the heart of PARIS. Important figures from the world of culture will be present at the ceremony and the talented artists will be presented with an important career award. In the June/July issue of Art International Contemporary magazine, an introductory article on the Paris International Prize; following the play, the publication of the artworks of the selected artists. The prize is awarded to the artists selected by Mr. Salvatore Russo and Francesco Saverio Russo.
- Video exhibition of works participating in the Carrousel du Louvre - Official Awards Ceremony: In a showroom in the Le Marais district…

2022 - The 54th International Artavita Online Art Contest
Finalist Certificate AWARDED to waldraut hool- wolf
For artwork distinguished in the 54th ARTAVITA Online Art Contest Copeting for publication in the 10th issue of World Wide Art Magazine
Issue Date – August 2022 AWARDED BY atravita Despina Tunberg Director of Artavita Online Gallery

Artbox. Projects Zürich Kunstfestival Hauptbahnhof Zürich, Schweiz / you can see my artwork on the HD screens
Impressum Artist: wwdesign artworks and art statement
Publisher: ARTBOX.GROUPS GmbH /
Print: ARTBOX.PUBLISH Switzerland ISBN No. 978-3-0366-0162-5

2022 - my artwork is nominated for the "Art for Peace" Award
International Cultural Management (ICM)

2022 - Circle Foundation Featured Artist
Dear Waldraut, I am very pleased to let you know that your personal page on Circle Arts has been published. Myrina Tunberg Georgiou CFA Director

2022 - Biancoscuro Rivista D’Arte No.53 August/September 2022 Bimestrale D’Arte Cultura e Informazione, Arte Berlin, Art Vienna

2022 - Circle Foundatin for the Arts
Artist of the Month Competition Certificate of Excellence is hereby awarded to wwdesign For participation and distitnction of artwork that dispalays excellence in the 6th international CFA Artist of the Month competition held on the Circle Arts online platform, June 2022

2022 - BIANCOSCURO Art Magazine, Italien
Special: Art Basel, Art Monte-Carlo, Art Karlsruhe

BIANCOSCURO Art Contest, Italy

2022 - Circle Spotlight Magazine No.28, Publication in the next issue of Spotlight Magazine, France. May/June 2022

2020 - Luxembourg Art Prize 2020, Certificat

2019 - Wynwood – Walls Miami USA
Die Artbox. Project Miami 2.0 Präsentierte meine Artwork an der Street-Art Wynwood – Walls Miami USA

2019 - Luxembourg Art Prize 2019, Certificat

2019 - Swiss Art Expo
Die Artbox. Project Zürich 1.0 Präsentierte meine Artwork an der Swiss Art Expo Art Festival Zürich

2018 - 2019 BIANCOSCURO Art Contest, Italy
Publication of Artwork Magazine & Publication on our website (12 months);

2018 - PAKS Gallery, Art- Book Contemporary Art, AT

2018 - Artbox Projects New York 1.0 Publication of Artwork by Artis Waldraut Hool – Wolf
March 2018 "P. Zenklusen, CEO, Artbox.Groups"

2017 - Awarded Art International Vol 5 Contemporary Bock, Publication of Artwork by Artis Waldraut Hool – Wolf
Dezember 2017 Publisher Editor of the book: Diana Neugebauer

2017 - Art Award International Prize Andrea Mantegna Curated by Francesco Saverio Russo & Salvatore Russo 4th November 2017 Social Theater Maotova to the Artist Waldraut Hool- Wolf for the stylistic value

2017 - Art International Contemporary Magazine
Editorial von Salvatore Russo Die Reise des International Contemporary Art Magazine
geht auf neuen internationalen Wegen weiter. Dies ist das älteste Museum für antike, moderne und zeitgenössische Kunst in Berlin. Der Leser kann in Ägypten, Babylonische und Islamische Statuen beobachten. Neben den schönsten Werken moderner Kunst von Andy Warhol und seinem Amerikanische Kollegen. Großer Raum ist der italienischen Malerei gewidmet, die Museen in der deutschen Hauptstadt zu einem Weltinteresse gemacht hat. "Horse Fever" ist ein Leitartikel von großem Interesse, um zu sehen, wie sich das Pferd in den letzten 100 Jahren der Geschichte entwickelt hat. Picasso, Paladino, de Chirico, Sassu und viele andere sind die Künstler dieser faszinierenden "Bildgeschichte". Der Leser lernt Lu C. C. A. kennen. Museum, das die von Salvatore Russo kuratierte "Genesis the Wounded Canvas" von Alina Ditot ausrichtete. Eine Ausstellung, die informelle zeitgenössische Kunst auf die schönsten Bühnen internationaler Kunst bringt. Rom beschließt, dem König des Kubismus, Pablo Picasso, eine Ausstellung zu widmen, und wir werden in einem breiten Gottesdienst darüber sprechen. Wo? Zu den Quirinalställen; Hier befindet sich die große Ausstellung. Die Stadt Mantua wird zum Austragungsort des Andrea Mantegna International Award. Künstler aus aller Welt Kunst lieben heißt, sie vor all denen zu schützen, die sie zerstören wollen. Das Art International Contemporary Magazine ist ein umfassendes Magazin, das die Geschichte der Kunst mit den Augen derer betrachtet, die es lieben. Im Interview mit dem Künstler Odd Nerdrum sagte er mir, dass Kunst auch Feinde braucht. Ich denke er hat recht. Ohne Feinde wäre Kunst nur eine schöne Blume ohne Parfüm. Die Reise ist noch lang. Und wir sind unermüdliche "Marathonläufer".
“Text: Directed by Salvatore Russo / September/October 2017”

2017 – ART BASEL THE ARTBOX.PROJECT Basel 1.0 / EUROAIRPORT Basel 14 – 18 Juni 2017
Die Ausstellung findet auf einer Fläche von 300m2 statt auf einem überdimensionalen Screen gezeigt. Art Basel in Basel (Schweiz) auf einem überdimensionalen Screen gezeigt. THE ARTBOX.PROJECT Basel 1.0 I am a Part of it
14. - 18. Juni 2017

2017 - International Prize Cristoforo Colombo Art Explorer
Curated by Francesco Saverio Russo & Salvatore Russo Genova – Auditorium of Aquarium February 18th 2017
To the Artist Waldraut Hool – Wolf

2017 - International Prize Cristoforo Colombo Art Explorer MAGAZINE
Publication of Artwork by Artist Waldraut Hool – Wolf
Februray 2017 Directed by Salvatore Russo

Die Veranstaltung findet im Auditorium des Genova Aquarium (Ponte Spinola, 1) am 18. Februar 2017

2017 - Başak Malone LLC , New York Gallery Tours Art Projects, Publications & Tours THE NEW COLLECTORS’ BOOK 5th Edition Das Buch wird auch die Kunstmessen in New York City in den Monaten März und Mai 2017 verteilt werden. Das Buch wird sowohl bei Amazon als auch über den New Collectors 'Book Store online und auf der Website von Başak Malone LLC erhältlich sein. Die in Modern Art Museum und Guggenheim Museum in New York zu sehen, sowie viele große Museen und Galerien in der Welt
waldraut hool-wolf
waldraut hool-wolf
Exhibition in New York Contest World Wide & Artavita Artexpo New York Art Fair 2023
Biancoscuro Art Exhibition Contest 2022 - 2023
2016 - Başak Malone LLC , New York Gallery Tours Art Projects, Publications & Tours THE NEW COLLECTORS’ BOOK 5th Edition Das Buch wird auch die Kunstmessen in New York City in den Monaten April, Mai 2016 und März und Mai 2017 verteilt werden. Das Buch wird sowohl bei Amazon als auch über den New Collectors 'Book Store online und auf der Website von Başak Malone LLC erhältlich sein. Die in Modern Art Museum und Guggenheim Museum in New York zu sehen, sowie viele große Museen und Galerien in der Welt.

Verona Italy – June 9th–12th 2016 - 1st Triennale of contemporary art – PalaExpo Verona Fair
NEW York - October 13th, 2016 – Start h 6 pm, at Jolly Madison Towers Hotel 22 E, 38th St. – New York
Washington – October 16th, 2016 – Start h 6 pm, at Sofitel Washington DC Lafayette Hotel,Square 806,15th St. NW, Washington / “Will occur: the editor: Mr. Sandro Serradifalco. The art consultant: Mr. Pietro Serradifaco and the conference interpreter Mr. Manuele Pirrone.”

2016 – Shakespeare in Art Award Verona, Palaexpo June 10th 2016, to the Artist waldraut hool- wolf
Curado: Salvatore Russo & Francesco Saverio Russo

2016 – The 21st Century Art Book The Twenty First Century, Italy
Earrivato il nonento di fare qualcosa per tutti quegli Artisti realmenti validi, che non hanno ancora ottenuto il riconoscimento che Meritano. Da qui l’idea di crealogo internaztionale Che potesse racchiudere al suo intemo tutte quelle bellissime realtà che hanno realmente qualcosa da dire; e lo fanno attraverso la sperimentazione, l’indagine e la continua ricerca. Quello realtàastratte, infomali, figurative e concettuali che abbiamo avuto il piacere, nonche la fortuna, di incontrare sul nostro cammino. Un cammino questo dell’Arte, lastricato di insidie. Un cammino pericoloso se intrapreso da soli. Da anni, ormai, siamo alla ricerca di nuove realtà capaci di fare la storia dell’Arte, per poi rimanerci. Per la presentazione del volume abbiamo potato per la città di Verona, perche troviamo che sia il luogo piu adatto per affermare una nuova ideologia artistica. In italia, cosi cone al’Estero, ogni mese nascono nuovi movimenti o correnti artistiche, che pero lasciano il tempo che trovano. Ormai si é convinti, erroneamente, che tutti possano fare Arte. Separtiamo da questo presupposto, incorriamo nel piu grande errore che possiamo compiere. L‘Arte non è fatta per I cosiddetti analfabeti del segno; ovvero per quei soggetti che non sono in grado di testimoniare visivamente I suoi dilemmi o le sue gioie. In questo catalogo, “The XXI century Art Book” dunque, in risposta a tutto questo, trovano spazio quegli Artisti, che attraverso la loro Arte, confessano le proprie emozioni, sogni, inquietudini, anise, rancori, e bellezze della propria anima.
”Maggio 2016, Text:Salvatore Russo & Francesco Saverio Russo”

2016 – WECONTEMPORARY the Faces of Contemporary ART International art Catalog
“MUSA International Art Space Italien“

2016 – ART International Contemporary MAGAZINE / Publication of Skulpture Lady of the hat by Artis Waldraut Hool – Wolf “Mar/Apr 2016 Salvatore Russo“

2016 – Premio Internationale Tiepolo Arte Milano 2016 Waldraut Hool – Wolf, lebt und arbeitet in Zürich, Schweiz. Skulptur wird in seiner Bewegung zu finden, Kraft, Energie und Mut. In einer Tribut an Freude und Formen. Ihre Werke sind in öffentlichen und privaten Sammlungen in verschiedenen Ländern der Welt. “April/May 2016 Sandro Serradifalco“

2016 – Premio Internationale Tiepolo Arte Milano 2016/ Waldraut Hool – Wolf, vive e lavora a Zurigo in Svizzera. Nella sua scutura si riscontra movimento, forza, energia e coraggio. In un tributo di gioia e forme. Sue opere figurano in collezioni pubbliche e private di vari paesi del mondo. “April/May 2016 Sandro Serradifalco“

2016 – Premio Internationale Tiepolo Arte Milano / Artist Waldraut Hool - Wolf für bedeutende künstlerische Engagement "Milano, Palazzo Clerici April 2016"

2016 – Premio Internationale Tiepolo Arte Milano. Artista Waldraut Hool - Wolf Per il rilevante impegno artistico "Milano, Palazzo Clerici April 2016"

2016 - MEMBRO ASSOCIATO ONORARIO E SOSTENITORE 2016 NOMINA CONFERITA A Hool – Wolf Waldraut IN OCCASIONE DEL PREMIO INTERNAZIONALE D’ARTE DEDICARO A il David di Gian Lorenzo Bernini Accademia Italia in Arte nel Mondo Associazione Culturale Lecce, 17 dicembre 2015 Mr. G.Paisiello
waldraut hool-wolf
waldraut hool-wolf
International Art Award "il David di Gian Lorenzo Bernini" 2015 awarded: Hool-Wolf Waldraut
Premio Speciale per i Diritti Umani 2015 Special Award Human Rigths Prix Spécial Droits de l'Homme Omaggio ANNE FRANK & ACCADEMIA International Art Award "il David di Gian Lorenzo Bernini" 2015 awarded: Hool-Wolf Waldraut
2015 – ACCADEMIA ITALIA IN ARTE NEL MONDO ASSOCIAZIONE CULTURALE International Kunstpreis "il David di Gian Lorenzo Bernini" 2015 Verliehen an Hool-Wolf Waldraut Welt Akademie für Kunst in Kulturverein Lecce Welt, 17. Dezember 2015 Das antike Theater "Mr.G. Paisiello

2015 - Sonderpreis für Menschenrechte und für Human Rigths Prix Spécial Droits de l’Homme Omaggio a Anna Frank (1945-2015) - die von den Nazis begangenen 70. Jahrestag Ereignis in das Konzentrationslager Bergen - Belsen, in den nächsten Jahren geben die junge Anne Frank, dass der Name von Anne Frank folgte, wurde zu einem Symbol des Holocaust und nahm die Ehrungen der Weltliteratur , für das Tagebuch schrieben, in einem Versteck, bevor sie abgeschoben zu werden.
2015 - Sonderpreis für Menschenrechte und für Human Verliehen an Hool - Wolf Waldraut Um mit ihrer eigenen intellektuellen Anstrengung nicht nur zur Verbreitung und Erweiterung der Kunst, sondern auch über und transversal zu beisteuern, Die Eroberung der Freiheit und die Ausübung der Rechte für Menschen auf der ganzen Welt. Akademie Kunst in Italien Im Ersten Weltkulturverein Lecce, 17. Dezember 2015 Das antike Theater "Mr.G. Paisiello "

2015 - Premio Speciale per i Diritti Umani 2015 Special Award Human Rigths Prix Spécial Droits de l’Homme Omaggio a Anna Frank (1945 – 2015) – Nel 70 Anniversario dell’Evento perpetrato dai Nazisti, nel campo di concentramento di Bergen – Belsen, in danno della giovanissima Anne Frank, Negli anni che seguirono, il nome di Anne Frank divenne il simbolo della Shoah e assunse agli Onori della letteratura mondiale, per il suo Diario che scrisse, in clandestinità, prima di essere deportata. Conferito a Hool – Wolf Waldraut Per aver contribuito, con il proprio impegno intellettuale, non solo alla divulgazione e all’espansione dell’Arte, ma, soprattutto e transversalmente, alla conquista della Libertà e dell’Esercizio del Diritto per gli uomini di tutto il mondo Accademia Italia In Arte Nel Mondo Associazione Culturale Lecce, 17 dicembre 2015, Antico Teatro “Mr.G. Paisiello“

2015 - Akademie Jahr 2015 Internationaler Preis il David di Gian Lorenzo Bernini Mit der Hohen Anerkennung Ausgezeichnet Hool-Wolf Waldraut Das Ehrenkomitee, möchte die künstlerische Tätigkeit zu schätzen wissen, weil das Beispiel zeigt eine sinnvolle Gnade ideologische, Realisiert mit unermüdlichem Einsatz, in die Falten der umfangreichsten Kunstgeschichte der zeitgenössischen Kunstgeschichte.
Italienische Weltakademie für Kunst Lecce (Italien), 17. Dezember 2015 Herr G.Paisiello

2015 - Anno Accademia 2015 Premio Internazionale il David di Gian Lorenzo Bernini Con l'Alto Riconoscimento Conferito a Hool- Wolf Waldraut Il Comitato d’Onore, intende apprezzare l’attività artistica svolta dall’lnsignito poiché, in essa, si trova l’esempio di una sensibile grazia ideativa, realizzata con instancabile impegno, che si insinua nell pieghe della piu ampia Storia dell’Arte Contemporanea. Accademia Italia arte del Mondo Lecce (Italia), 17 dicembre 2015 Mr.G.Paisiello

2015 – Awarded- Art International Deutschland, Publikation, Skulpturen: Blondes Gift, Elton John, Audrey Hepburn, Stevie Wonder und Briefmarke. Artist Waldraut Hool – Wolf “Publisher / Editor D.Neubauer“

2015 - Artavita 17. Online-Wettbewerb Zertifikat für Excellence wird hiermit erteilt waldraut hool - wolf für die im 17. Online Artavita Contest eingegeben Kunstwerk Despina Tunberg, Direktor, Erteilt 10. Dezember 2015

2015 - THE BEST 2015 Modern and Contemporary ARTISTS / Edinburgh Skulpturen: Die Gesichter der Künstlerin Waltraud Hool- Wolf erzählen mit Wirksamkeit der Welt und die weibliche Figur. Unterstützt von einem bereits ausgereiften und raffinierten Stil, schlägt der Künstler eine Form der Kunst originell und innovativ. davon wählt, zu stellen das Beste ist prägt weich und modern, die Frau, in ist die natürlichste Ausdrucks gefangen, elegant wie die Strömung der Materie, die sie geschmiedet. "Salvatore Russo"

2015 - THE BEST 2015 Modern and Contemporary ARTISTS I volti dell’ artista Waltraud Hool- Wolf narrano con efficacia il mondo e la figura femminile. Supportata da uno stile gia maturo e raffinato, I‘ artista propone una forma d’arte originale e innovativa, di cui elegge, per rappresentare al meglio le sue sagome leggere e moderne, la donna, colta nelle sue piu naturali espressivita, elegante come il flusso della material che l’ha forgiata. „Salvatore Russo"

2015 - THE BEST 2015 Modern and Contemporary ARTIST
L’Arte Contemporanea é un campo di battaglia lungo il quale avvengono continui scontri. Feriti, vittime e uomini che, grazie alla loro abilità, Riescono nella difficile impres chiamata; sopravvivenza. E proprio di queste persone che noi vogliamo occuparci. Ovviamente in questo volume, non si parlerà di soldati, ma di Artisti. Si parlerà proprio di quegli Artisti che ogni giorno lottano per affermare le proprie idee, per difendere I propri ideali. Che corrispondono a precise scelte stilistiche, al fine di emergere in un teatro dell’Arte, che ha troppe comparse E pochi veri attori protagonisti. Nella scesti Artisti, ci siamo immedesinati nel ruolo di Registi, con il compito di comporre il propio cast, per Realizzare un film. La scelta ha coinvolto migliaia di possibili “attori”, che alla fine si sono concretizzati nella scelta degli Artisti che trovate all’interno del volume. Un volume, questo, “The Best Modern and Contemporary Artists”, che racchiude al suo interno, una serie di grandi interpreti del segno. Ogni Artista ci testimonia, attraverso le sue opere, I suoi piu intimi segerti, le sue paure, le sue gioie, le bellezze del nostro mondo o quelle, ben piu lontane, del cosmo. Abbiamo parlato prima, dell’Arte Contemporanea, paragonandola ad un campo di battaglia; ebbene si, é uno straordinario campo di battaglia in cui il soldato/artista non deve restare nascosto in trincea, ma deve affrontare il suo nemico, impugnando le armi per sconfiggerlo. In questo prestigioso volume troviamo veri guerrieri; Artisti che si mettono in gioco e lo fanno attraverso la propria Arte. Quello che vorremmo far capire a tutti quegli addetti al settore Arte, ancora troppo ancorati alle catene illusorie dell’esaltazione del Maestri storicizzati, é che, i Generali sono morti e il loro posto é stato preso da nuovi soldati, capaci di vincere, le guerre piu difficili.
“Text: Curated Salvatore Russo / Marzo 2015"

2015 - ARTISTA & UNICEF Sep/Okt 2015 Ein zeitloses Portrait mit Audrey Hepburn, in einem seiner berühmtesten Ausdrücke. Zeitlose, weil nicht nur sie und ein Symbol, das für jedermann gehört, sondern weil in der Kunst verewigt eine moderne Skulptur, und wie sie die Schatzkiste, die er für immer hüten seine Schönheit gemeißelt. Unvergängliche Schönheit für eine Skulptur von raffinierten Ausführung Technik und Ästhetik "Martina Caliri, Effetto Arte"

2015 - Artavita, USA September 2015 Dies war der größte Wettbewerb, die wir bisher mit 458 beteiligten Künstlern und 1305 Werke organisiert. Wie Sie sich vorstellen können, die Beurteilung war extrem schwierig, da gab es viele hervorragende Werke. Ihre Arbeit W.Hool-Wolf war unter den Zweitplatzierten, und in den kommenden Wochen werden wir Sie ein Zertifikat der Exzellenz Senden. Mit freundlichen Grüßen, gratulieren Ihnen zu Ihre schönen Arbeiten "Thomas Tunberg, Direktor, Artavita, USA"

waldraut hool-wolf
waldraut hool-wolf
The Best Modern & Contemporary Artists 2015, Premio Internazionale Tiepole Arte Milano 2016, Shakespeare in Art 2016, Internationale Prise Cristoforo Colombo 2017, International Prize Andrea Mantegno 2017, Trophy International Prize Paris 2022, International Prize Barcelona Trophy 2022, The Best Modern & Contemporary London Prize 2022, 1"International Prize Donatello 2023

Artista per & unicef 2015
on the Cover - Waldraut Hool-Wolf - Skulptur: Cat Lady – 2014
2014 - Auf dem Cover - Waldraut Hool-Wolf die Skulptur: Cat Lady - Art Journal Effetto Italien September / Oktober 2014 sowie einem Art – picture „ Blütenzeit“ Der Künstler Waldraut Hool- Wolf steht in der Malerei einen Blick auf Frühling. Das Gemälde ist realisiert Öl auf Holz, und ist Besonderheit ist das die Künstlerin. wollte in die Ölfarbe eine Lichtstärke zu geben. Sie wählte den weichen Schatten, ohne Missbrauch von Licht und Schatten, aber auch den Ausgleich der verschiedenen Farben 'Schattierungen, um dieses Gemälde in eine echte Explosion von Blumen und frischen Düften in der Lage, die Aufmerksamkeit des Betrachters zu fangen zu drehen, beginnt in diesen Explosions genießen von seiner Frische und ruhige Farben. "Sandro Serradifalco"

Ein kultureller und künstlerischer Auftritt mit einem jungen und dynamischen Look, bei dem die Stars Dichter der Malerei, Fotografie, Installation, Videokunst und Grafik sein werden, originell, cool, aber vor allem Street & Pop zu erschwinglichen Preisen, um alle einem einzigartigen und originellen Sammeln näher zu bringen. Die Jambo Art 2014 wird während der Jambo-Veranstaltung, die 2013 als Protagonisten 40.000 Besucher feierte, im Pavillon 25 der BolognaFiere 25 stattfinden. 160 Profis, darunter Athleten, Musiker und Künstler, hatten großen medialen Erfolg. Eine einzigartige und unumgängliche Veranstaltung für Kunstsammler und -liebhaber, die nicht nur Kunstwerke von gewissem künstlerischem Interesse erwerben, sondern auch die Gelegenheit haben, Konzerte der besten Vertreter des italienischen Rap und der berühmtesten Appreaentanti der amerikanischen "Old School" zu besuchen Ich bin ein öffentlicher Feind. Darüber hinaus wird die Jambo Art 2014 für diese Ausgabe sehr neu sein, vor allem die Initiative "Die Einzigartigkeit liegt im Detail", ein Wettbewerbspreis, den der offizielle Sponsor der Veranstaltung, MODE ITALIA, ins Leben gerufen hatte. Künstler haben sich immer auf die Wissenschaft verlassen, um neue Techniken und Materialien zu finden, um ihre Kreativität am besten zum Ausdruck zu bringen. Wir dürfen nicht zu weit gehen, denken wir nur an Leonardo da Vinci, den ersten, der die Natur mit der Absicht beobachtet, sie zu "imitieren", die reine Synthese zwischen einem Künstler und einem Ingenieur, der die Kunst für jedes technische Projekt zu nutzen wusste. Also die Idee, also die Gelegenheit! Warum nicht Kunst näher an das technologische Produkt unserer Zeit bringen, warum nicht das, was bereits geboren wurde, zusammenbringen? Die Einzigartigkeit liegt im Detail, das heißt, das Flaggschiff-Smartphone der MODE ITALIA-Linie zu wählen und Anpassungen sowohl am Körper als auch auf den künstlerischen Bildschirmen vorzunehmen, und welche bessere Zeit es ist, einen Wettbewerb zu veranstalten, als bei "The Jambo Art", einer Veranstaltung, die so ist findet in Verbindung mit "The jambo" statt, 3 Tage, in denen Pop- und Straßenkultur vom 6. bis 8. Juni 2014 die Bologneser Umgebung dominieren wird.
“Text: segreteria organizzativa aem The Jambo freestyle urban park” &

2014 - Artisti a NEW YOURK 2014 International Artists at the New York Artexpo Ein Gemälde, das die Dynamik seiner charakteristischen Ausdrucks hat diejenigen von waldraut hool-wolf. Eine Analyse, die von präzise Stylregeln beginnt, die Arbeit von Zeichen zu erreichen, was das Leben auf diese Weise zu einer neuen Seele Alphabet. Eine Malerei, die in ausdrucksstarker Dynamik sein Hauptmerkmal findet. Eine Dynamik, obwohl die Brillant von Formen und der chromatischen Tiefe erstellt. "Salvatore Russo"

2014 - Artisti a NEW YOURK 2014 International Artists at the New York Artexpo Un’analisi segnica molte raffinata quella di hool- wolf waldraut, Un’analisi che parte da precisi canoni stilstici per poi arrivare a rielaborare il segno, creando cosi, un nupvo alfabeto dell’anima, Una pittura che ha nel dinamismo espressivo la sua caratteristica principale. Un dinamismo che viene generato attraverso la genialità della forma e la profondità cromatica. „Salvatore Russo“

2014 - Arte Book Genova 2014
10a Mostra Mercato d'Arte Moderna e Contemporanea
Artisti presentati a Contemporary Art Talent Show
pagina: 204 / Mai 2014

2013 – Segnalati
Der Katalog der "berichteten" Kunst wurde mit der präzisen Absicht geboren, den Realitäten, die sich stark behaupten, im vielfältigen zeitgenössischen künstlerischen Panorama eine Stimme zu verleihen. Zu diesen Realitäten, die mit In ihrer "kreativen Linguistik" geben sie denen, die sie beobachten, echte Emotionen. In dieser Sammlung finden wir die größten Interpreten der Kunst. Künstler, die durch ihre Kunst figurativ, informell, abstrakt, konzeptuell, fotografisch oder skulptural definieren sie auf sehr persönliche Weise die Werte, die dem Zeichen zu geben sind. Ich würde sie als die neuen "Hüter des Talents" definieren. Bei sorgfältiger Betrachtung des Katalogs werden sie melodisch treffen poetische Visionen, stummes Flüstern der Seele, Schreie der Psyche, Gedanken, die über die Krankheiten des Menschen hinausgehen finde ein neues Licht. Künstler, die uns visuell ihre intimsten Gedanken mitteilen können. Gedanken sind nicht mehr in den Gefängnissen der Vergesslichkeit eingesperrt. Gedanken, die irdische Realitäten analysieren und ihre Synthese in sie projizieren. Gedanken, die dieselbe evokative Kraft haben wie die zehn Gebote. Durch eine sorgfältige kritische Analyse habe ich diejenigen ausgewählt, die meiner Meinung nach die Kommunikatoren der Schönheit der Kunst sind. Von dieser Art von Kunst, die geht geschützt von denen, die den Tod wollen Diese Kunst, deren großer Wert im Geist ihres Schöpfers gesucht wird. Diese Kunst, die sich täglich gegen die verschiedenen kognitiven Stereotypen und visuellen Paradoxien wehrt, die von den sogenannten "Intellektuellen" des Zeichens propagiert werden. Diese Kunstsammlung soll die Tyrannei der Zeit besiegen. Künstler sollten daher in diesen Kapiteln der Kunstgeschichte an die Nachwelt weitergegeben werden. Künstler, deren visuelle Prophezeiungen den Weg skizzieren, solange das Genie des Geistes wandert. Künstler, deren Werke sehr wichtige Säulen sind, auf denen die Grundlagen der neuen Weltkunst gelegt werden können.
«Text: Salvatore Russo, Kunstkritiker / Mai 2013»

2013 - ART-BOOK Segnalati
Geständnisse auf Leinwand. Visueller Hinweis auf die Gedanken „ Seele“ Dialoge von Zeichen und Farben. Dies sind die wichtigen Merkmale einer Malerei, die Waldraut Hool- Wolf seine größte Dolmetscher ist. Eine Künstlerin, die durch die Große kreative Energie und sprachliche Leistung gekennzeichnet ist. Ein Künstlerin, die an Sie neue interpretative Schlüssel liefert, in Kraft und Sprache, zum lesen und nochmals lesen mit große Aufmerksamkeit. Ware Werte sind in die Szene gebracht, Werte die in der Genialität der Synthese und in der aufwendigen Sprache der Farben Ihre Richtlinie haben. Durch seine Kompositionen der Künstler führen die Zuschauer in diesen neuen Universen, in denen die Zeichen nicht gefolgt sind von einer absurden Rationalität sondern direkt aus dem Herzen der Künstlerin angetrieben werden.
"Text: Salvatore Russo, Kunstkritiker / May 2013“

2013 - ART- BOOK Segnalati
Confessioni su tela. Testimonianze visive dei pensieri dell’anima. Dialoghi segnici e cromatici. Queste le caratteristiche principali di una pittura che ha in Waldraut Hool Wolf la sua massima interprete. Un’artista che si contraddistingue per la grande energia creativa e potenza linguistica. Un’artista che rida al segno nuove chiavi interpretative. Un linguaggio informale da leggere e rileggere con molta attenzione. Valori autentici vengono portati in scena. Valori che hanno nelle genialità della sintesi e nell’elaborato linguaggio cromatico le loro linee guida. Attraverso le sue composizioni l’artista conduce l’astante in cui il segno non segue più la sua assurda razionalità, ma è guidato direttamente dal cuore della sua autrice.
“Text: Salvatore Russo / Mai 2013”

2013 - Wettbewerb SWISS ARTIST CONTEST 2013 Das Kunst Forum International (KFI) organisiert unter dem Patronat der Gemeinde Meisterschwanden, der Gemeinde Casacanditella (Chieti) Italien, der Kunstzeitschrift FUTURO contemporaryart und der Galerie Del Mese-Fischer, den zweiten Wettbewerb Swiss Artist Contest 2013, gezielt auf Förderung und Entwicklung zeitgenössischer Kunst, Entdeckung interessanter Künstler aus der ganzen Schweiz, um so mit diesen eine erfolgreiche Zusammenarbeit zu beginnen. Art. 1 SELEKTIONEN Die erste Selektion wird von der Kommission von Kunst Forum International vorgenommen und es werden 80 Werke von Malerei und 10 Werke von Bildhauerei ausgewählt. Die ausgewählten Werke werden in den Ausstellungsräumen von KFI in Meisterschwanden vom 25. Mai bis 8. Juni 2013 ausgestellt. Art. 2 SELEKTIONEN Die zweite Selektion wird in Meisterschwanden von der Kulturkommission von Casacanditella (Chieti) Italien gemacht, welche 50 Werke von Malerei und 10 Werke von Skulpturen auswählt. Die ausgewählten Werke werden vom 9. bis 18. August 2013 in den Räumlichkeiten des Palazzo Comunale von Casacanditella (Chieti) Italien ausgestellt. Vernissage und Prämierung finden am Freitag, 9. August 2013 um 19 Uhr statt und werden durch Gemeindeammann Giuseppe D’Angelo eröffnet.
Die Künstler die für die Ausstellung in Casacanditella ausgewählt sind, werden sofort informiert. Art. 3 SELEKTIONEN Die Dritte Selektion findet in Casacanditella (Chieti) Italien am 08. August 2013 statt. Die Jury, die den ersten, zweiten und dritten Preis vergibt setzt sich wie folgt zusammen: Dr.ssa Maria Cristina Ricciardi, Università degli Studi "G. d'Annunzio "von Chieti-Pescara. Prof. Angelo Calabrese, Kunstkritiker und Kunsthistoriker, Redaktor Kunstzeitschrift Futuro. Dott. Michele Di Giuseppe, Beni Culturali.

2013 - ART-BOOK Segnalati wird am 4 Mai 2013 / 16Uhr in Brüssel Präsentiert vom Kunstkritiker Salvatore Russo Amart Gallery, Rue Dejoncker, 34 (Goulet Louise) - 1060 Bruxelles A Book of International Contemporary Art Curated by Salvatore Russo / Kunstkritiker Salvatore Russo Seine Worte über meine Arbeit vom 13.02.2013 Die Arbeiten sind von hervorragender Qualität I lavori dell'artista sono di grande qualità Ti abbraccio "Salvatore Russo"

2013 - ICA Publishing NY / Art Book May 2013
Kunst, ein vielfältiges Universum, dessen Werke von schrecklich schlecht bis außergewöhnlich wunderbar variieren. Man könnte erwarten, dass der versierteste Künstler, der erfahrenste, der künstlerisch überlegene Künstler sich in der Kunstszene durchsetzen würde, die meisten Aufträge hätte, an Ausstellungen und Ausstellungen teilnehmen würde, bei anderen Arbeiten würden sie zu erfolgreichen, lebenden Künstlern. Und doch sind viele davon - weit davon entfernt, erfolgreich - hungernde Künstler zu sein. Warum? Was machen sie falsch oder weniger oder schlechter als andere? Wie gedeihen Künstler, die weniger geschickt sind? Daher ist es eine logische Annahme, dass die Förderung der eigenen Arbeit ebenso wichtig ist wie das, was er tut. In manchen Fällen zählt es nicht, gut zu sein. verbunden zu sein ist. Zahlreiche Beispiele von Künstlern, die heute als Meister gelten, hungerten nicht nur in schwierigen Zeiten der Vergangenheit, sondern auch in den letzten Jahren. Deshalb bin ich immer wieder erstaunt und verblüfft darüber, dass viele Künstler, egal wie gut sie wirklich sind, sich nur ungern bemühen, ihre Arbeit auf jede erdenkliche Weise zu fördern. Unglücklicherweise ist unsere Welt hart und wie das Lied sagt: „Wenn es hart wird, wird es hart!“ Natürlich hat nicht jeder die gleichen finanziellen Mittel oder die Zeit, sich einer solch schwierigen Aufgabe zu widmen, aber wo es einen Willen gibt da ist ein Weg. Die Erkundung der Marketing- und Werbemöglichkeiten ist natürlich eine Frage, die einfach zu groß und zu kompliziert ist, um sie in einem Vermerk des Verlages studieren, analysieren und erklären zu können. Hier ist nur ein Denkanstoß, in schwierigen Zeiten, in denen wir leben.
“Publisher, Curator Eve Lemonidou”

2013 - PRESSEMITTEILUNG 2013: ART INTERNATIONAL Zürich 2013 15. Internationale Messe für zeitgenössische Kunst 11.-13. Oktober 2013 / Kongresshaus Zürich MESSE - INFO Die Internationale Kunstmesse in Zürich präsentiert sich auch im Messeherbst 2013 äusserst lebendig und vielseitig. Eine Auswahl zeitgenössischer Künstler und Galerien aus 20 Ländern zeigen Malerei, Grafik, Skulptur und Fotografie in der City von Zürich. Im 15. Jahr präsentiert die Kunstmesse ART INTERNATIONAL Zürich 100 internationale Aussteller aus 20 Ländern im Zürcher Kongresshaus. Besonders die in der Messelandschaft einmalige internationale Ausrichtung sorgt bei den Besucherinnen und Besuchern für Faszination und bleibenden Eindruck. Die jährliche Kunstschau schafft vom 11. bis 13. Oktober 2013 einen interdisziplinären und interaktiven Begegnungsort für Künstler, Galeristen, Sammler und ein sehr kunstinteressiertes Publikum. Mit viel Platz für persönliche Gespräche bietet die Messe im Kongresshaus einen breiten Überblick über die zeitgenössische Kunst. Sie besticht mit hochkarätigen Arbeiten aus den Bereichen Malerei, Grafik, Skulptur und Fotografie. Auf der Kunstmesse im Kongresshaus wird moderne und junge Kunst erfrischend unverkrampft präsentiert, Neuentdeckungen inklusive!

2013 - DIE AFFORDABLE ART FAIR MILANO 2013 März 07-10 2013 | SuperstudioPiù | Mailand Film von AAF Kunstmesse Mailand Affordable Art Fair Milano .... ist wieder da! Zu Beginn der Vorbereitungen für die dritte Auflage. Zurück Affordable Art Fair Milan, die führende internationale Messe für zeitgenössische Kunst mit einem Preislimit. Geboren 1999 in London von Will Ramsay hat AAF das Ziel, Kunst zu machen leichter zugänglich und verständlich. Ziel ist es, zeitgenössische Kunst in einem Spaß, unkonventionell und kreativ, mit einem jungen Publikum und fördern neue Sammler zu popularisieren. Etwa 70% der Besucher waren im Alter zwischen 25 und 50 Jahren und über 50% der Besucher AAF kaufen sein erstes Kunstwerk. Die erste italienische Ausgabe der Affordable Art Fair im Februar 2011 um SuperstudioPiù in Mailand stattfand, war ein großer Erfolg, Zeichnen über 9.000 Besucher für die 60 teilnehmenden Galerien und die daraus resultierende Umsatz von 1 Million von Kunstwerken. Über 400 Journalisten teilnahmen! AAF weiterhin eine erfolgreiche Formel zu sein, und ist die führende Plattform für zeitgenössische Kunst international unter 5.000 € mit jährlichen Veranstaltungen in 10 Städten und 4 Kontinenten (und immer mehr auf der ganzen Welt). Es geht um die Hindernisse für den Kauf zeitgenössischer Kunst zu entfernen, zieht sowohl Menschen, die in der Regel nicht häufiger Galerien, sowie diejenigen, die nicht tun. Von ersten Mal Käufer erfahrene Sammler: die AAF, dass Kunst für jeden zugänglich sein zeigt. AAF Milan 2012 erstreckt sich: 4000 qm Gesamtfläche, 75 internationale Galerien, eine größere Kommunikations-und Marketing-Plan, mit wichtigen Medien-Partnerschaften, die eine große Belastung, sowie unsere große Outdoor-Werbekampagne (U-Bahnstationen, Züge sicherstellen wird, Straßenbahnen). Wir erwarten mehr als 12.000 Besucher und eine angemessene Erhöhung der Technik Vertrieb. Die führende internationale Messe für zeitgenössische Kunst unter 5.000 € Nach dem Erfolg der ersten italienischen EDITION, Affordable Art Fair RETURNS nach Mailand. MORE 'Platz, mehr' Galerien mehr '... ART FÜR EINEN GROSSEN INTERNATIONAL EVENT! Für die Mailänder Ausgabe von 2012 sind mehr als 12.000 Besucher erwartet, nach mehr als 9.000 der ersten Ausgabe. Die teilnehmenden Galerien, aufgrund der großen Nachfrage von 60 auf 75 erhöht und damit die Ausstellungsfläche ist gewachsen: 4000 Quadratmeter Raum für internationale Künstler und den zahlreichen Dienstleistungen der Messe angeboten werden. Es gibt viele neue Merkmale dieser zweiten Ausgabe von Mailand. Wettbewerbe, Treffen mit Experten, Kooperationen und vieles mehr! Der große Erfolg der führenden internationalen Ausstellung von Kunst mit einem Limit von einem jungen und dynamischen Ort, wo man bewundern kann garantiert werden, ohne Druck und in einer Atmosphäre, Spaß, Kunstwerken von der Malerei zur Skulptur, um Probleme beschränkt auf Fotografie und mit Künstlern, Kuratoren und Experten in der Welt der zeitgenössischen Kunst. Barrierefreiheit wird auch durch die Preise zwangsläufig ausgesetzt garantiert. Services "AAF" hilft neuen und bestehenden Kollektoren die Welt der Kunst zu nähern: eine Wickelstation, die einen Verpackungsservice zu Ihnen nach Hause zu bringen ermöglicht funktioniert kaufen, einen Bereich für Kinder mit Kunst-Workshops speziell für erstellt kleineren Raum und Workshops und Demonstrationen von Techniken, um alle und kostenlos zu öffnen.
Stehen auch wichtige Partnerschaften mit Unternehmen (von See in Bisol bis Mikamai und Epson), die "AAF" Sichtbarkeit und Professionalität, sowie die wichtigsten Medien-Partnerschaft geben wird (einschließlich Corriere della Sera / Vivimilano, City, Artribune, Kunst & Dossier, Ars) und eine lustige und massive Werbekampagne "AAF" und "Kreuz" von Mailand Straßenbahnen, U-Bahnen, Werbetafeln, Zeitschriften und Web .. die neue künstlerische Versprechen, Investitionen und Technik Trend der Jahre 2012 zeigen!

2012 - AUSSTELLUNG im PALAZZO COMUNALE via Marruccina 69 I-66010 Casacanditella (Chieti) Italien. Gemeindepräsident Giuseppe D'Angelo wird die Ausstellung eröffnen. Wie schon Adriano Stutz, Präsident von Kunst Forum International anlässlich der Vernissage-Ansprache erwähnte, wird die Ausstellung vom 24. November bis 1. Dezember 2012 im Gemeindehaus von Casacanditella Chieti Italien stattfinden. Publiziert wurde diese Ausstellung auch bereits in der Kunstzeitschrift FUTURO contemporaryart Ausgabe Nr.25 Der Bürgermeister Giuseppe D’Angelo aus Casacanditella (Chieti), hat Interesse gezeigt, einige Werke nach Italien überführen zu lassen und diese in einer Ausstellung im Gemeindehaus vom 24.November bis 1. Dezember 2012 zu präsentieren. COMUNE DI CASACADITELLA in collaborazione con la Galleria Kunst Forum International allestisce: MOSTRA D'ARTE CONTEMPORANEA dal 24 novembre al 1 dicembre 2012 presso il Palazzo Comunale di CASACANDITELLA INAUGURAZIONE 24 NOVEMBRE 2012 - ORE 18.00 Orari di apertura: dalle ore 10.00 alle ore 12.00 / dalle ore 14.00 ore 17.00

2012 - FUTURO contemporaryart Nr.25 September/Oktober/November 2012 Galerie Del Mese-Fischer, Meisterschwanden vom 13.Oktober bis 10. November 2012 ausgestellt und alle in der Kunstzeitschrift FUTURO contemporaryart Nr. 25 publiziert, welche Ende September herausgegeben wird

2012 - SWISS ARTIS CONTEST 2012 In der bis 10. November 2012 dauernden Ausstellung in der Galerie Del Mese-Fischer in Meisterschwanden werden 51 Werke präsentiert, die für den Swiss Artist Contest 2012 vorgesehen waren. Bei den Bildern und Objekten handelt es sich um eine Auswahl aus 811 eingesandten Arbeiten. Mit großem Enthusiasmus hat Präsident Adriano Stutz den im Kunst Forum International eingebetteten Künstlern Anfang Jahr kommuniziert, dass ein auf die ganze Schweiz ausgeweiteter Wettbewerb unter dem Begriff "Swiss Artist Contest 2012" geplant ist. Ziel war, dass sich die Künstler mit einem Werk an der Ausscheidung beteiligen und einem Sponsoring finden, der sie in bestimmten Bereichen unterstützt. Für Künstler wie für Sponsoren sollte sich eine Win-Win-Situation ergeben, die Schweizweit auf fruchtbaren Boden fallen sollte. Die Zahl der eingesandten Werke übertraf alle Erwartungen: 811 Künstlerinnen und Künstler aus allen Regionen des Landes meldeten sich für den Contest an.
STRICH DURCH DIE RECHNUNG GEMACHT Leider machte den Organisatoren eine gesundheitliche Zäsur einen Strich durch die Rechnung. Eine Routine- Operation brachte für Enzo Del Mese nicht den erhofften Heilungsverlauf, so dass man schweren Herzens sich entschloss, den von langer Hand geplanten Wettbewerb abzusagen, Ganz ohne Resonanz sollte das Ganze aber nicht bleiben. Man entschied sich, eine Auswahl zu treffen und einige der Werke trotzdem in der Galerie Del Mese-Fischer zu zeigen. Die ausgewählten Bilder und Objekte bilden einen repräsentativen Querschnitt aus den eingesandten Arbeiten. Es entstand ein bunt zusammengesetztes Kaleidoskop aus den verschiedensten Kunst- und Stilrichtungen: Abstraktes fügt sich mit Gegenständlichem zusammen, Textiles harmoniert mit filigranen Arbeiten aus Papier, archaische Skulpturen bilden eine reizvolle Symbiose mit kunstvoll gestalten Fotografien. Ganz nebenbei liegt auf der Ausstellung ein weiterer positiver Aspekt: Der Bürgermeister Giuseppe D’Angelo aus Casacanditella (Chieti), hat Interesse gezeigt, einige Werke nach Italien überführen zu lassen und diese in einer Ausstellung im Gemeindehaus vom 26.November bis 1. Dezember 2012 zu präsentieren. Möglich wird die Zusammenarbeit durch da breites Netzwerk, das der Galerist Enzo Del Mese in den letzten Jahren hat. Bereits vor über 30 Jahren hat er bekanntlich in Italien eine Galerie geführt, bevor diejenige in Meisterschwanden eröffnet wurde. Daraus heraus wuchs 1993 auch das Kunst Forum International und es entstanden Beziehungen mit anderen kulturellen Zentren in Italien, Frankreich, Deutschland, Österreich, Spanien und Amerika. Die involvierten Künstler werden in allen Belangen gefördert und es wird das ganz besondere aus ihrer Persönlichkeit herausgeschält. SICH AUF NEUES EINLASSEN Die dem Wettbewerb soll den Betrachter ermuntern, einen inspirierenden Spaziergang durch das breite Spektrum der Kunst zu machen. Vieles ist möglich, wenn man sich überraschende Einsichten und neue Betrachtungsweisen. Weil der Ausstellung, anders als geplant, kein Wettbewerb zugrunde liegt, kann der Begriff „Kunst“ für einmal etwas elastischer gehandhabt werden als sonst. Den Begriff „Kunst“ zu definieren ist ohnehin wie so weit und so unendlich wie das Meer. Sich darüber zu streiten, wäre müßig. Will man den Worten von schenken, ist Kunst das einzig Ernsthafte aus der Welt während der Künstler derjenige ist, der nie ernsthaft ist. Schon alleine aus diesem Zitat sieht man die Widersprüche, die sich im Begriff „Kunst“ verstecken. Kunst ist das, was man selbst als Kunstwerk betrachtet. Oder, um es mit den Worten von Wassily Kandinsky zu sagen: „Die Kunst ist ein kompliziertes Phänomen, das keiner wirklich deuten kann und von unzähligen Emotionen abhängig ist“. Alles in allem gilt: für Kunst muss man aufgeschlossen sein, egal in welchem Bereich. Nur dann erkennt man die wahre Aussage, die der Künstler mit seinem Werk auf den Betrachter transformieren will. Es wurde versucht, die Messlatte so hoch wie möglich zu setzen und den Besuchern eine Ausstellung zu präsentieren, die ihn neugierig macht und mit ganzem Herzen erfüllt. Aufgeschoben ist nicht aufgehoben: War es aus gesundheitlichen Gründen auch nicht möglich, den „Swiss Art Contest 2012“ wie geplant durchzuführen, möchten man das ambitiöse Projekt im nächsten Jahr nochmals aufgreifen. Die involvierten Künstlerinnen und Künstler werden zu gegebener Zeit über Teilnahmebedingungen orientiert. TEXT: Von Margrit Rüetschi SPONSOR: RBL CONSULT TREUHAND Zürich

2012 - SWISS ARTIST CONTEST 2012 / Text: 26. Juli 2012 Swiss Artist Contest 2012 wegen eines unvorhergesehenen Problems. Wir wollten genaue Angaben mitteilen und nicht ständig Ablauf-Abänderungen vornehmen. Jetzt sind wir in der Lage folgende Informationen bekannt zu geben. Herr Del Mese musste sich einer Operation unterziehen welche die voraussichtliche Genesungsdauer von zwei Monaten voraussah, aber daraus wurden es leider sechs Monate. Er ist der eigentliche Motor der Organisation, die Person die problemlos riesige Ausstellungen zusammenstellen kann und dem es gelingt die einzelnen ausgestellten Werke ins richtige Licht zu rücken. Ohne die aktive Präsenz von Herrn Del Mese müssen wir Ihnen mit Bedauern mitteilen, dass wir den Swiss Artist Contest 2012 absagen müssen. Nichtsdestotrotz möchten wir eine Ausstellung im Monat Oktober 2012 durchführen mit der Auswahl von ungefähr 40 angemeldeten Werken, in Zusammenarbeit mit der Galerie Del Mese-Fischer und der Kunstzeitschrift FUTURO contemporaryart. Die ausgewählten Werke werden in den Räumen der Galerie Del Mese-Fischer, Meisterschwanden vom 13.Oktober bis 10. November 2012 ausgestellt und alle in der Kunstzeitschrift FUTURO contemporaryart Nr. 25 publiziert, welche Ende September herausgegeben wird mit sommerlichen Grüssen Kunst Forum International

2012 - ART SAVOUR IN SACHSEN / Dezember 2011 - Mai 2012 Schloss Waldenburg, Peniger Strasse 10, DE- 08396 Waldenburg / Öffnungszeiten: Di bis Fr 10h - 16h / Sa So & Feiertage 13h - 17h Villa Berger Auktionshaus, Meeranerstr. 13, DE 08371 Glauchau / Öffnungszeiten: Di 10h - 13h / Do 10h - 18h
Laudator:Lichtblau, Niederwiesa Musikalische Umrahmung:Kreisvolksmusikschule "Clara Wiek", Zwickau Schirmherren der Ausstellung: Dr. Ch. Scheurer,Landrat Landkreis Zwickau Dr. P. Dresler,Oberbürgermeister Glauchau B. Pohlers,Bürgermeister Waldenburg Die 2 letzten Ausstellungen 2011 im Deutschland stehen vor der Tür wer Lust und Zeit hat Erlebt ein Farben- bracht und formen eine reine Erlebnis- Pracht der Emotionen sowie Motivationen Der Freude der Gefühle ein erlebnisreicheres Fest der Begegnungen Kommunikationen der Vielfalt sei es von Kunstaustausch in Worten kaum zu erfassen sind Man könnte sagen die Vergangenheit in jetzt Gegenwartskunst in der Villa Berger und im Schloss Waldenburg

2011 - FREIE PRESSE Gauschauer Zeitung Montag, den 12. Dezember 2011 Christa Demmler / Schweizer Künstler schlagen Brücken In der Villa Berger in Glauchau und im Schloss Waldenburg zeigen internationale und deutsche Künstler auf zwei Etagen. was Herz und Sinne gleichermassen erfreut. GLAUCHAU – Die Ausstellung „Art Savour in Sachsen“ kann als eine vollkommene Schau bezaubernder Kunst bezeichnet werden. Ganz im Zeichen „der schmackhaften Kunst“, so die Übersetzung aus dem Französischen, konnte am Samstag in der Villa Berger in Glauchau eine grosse Besucherschar Bilder und Skulpturen in Augenschein nehmen. Gastgeberin Marie-Luise Passini und Hans-Dieter Ilge, der die Idee hatte und die Organisation dazu besorgte, hatten viel zu tun, die Fragen der Besucher zu bewältigen. Obwohl ein grosser Teil der Künstler selber anwesend war und selbst anwesend war und sich bemühte, die jeweiligen Fragen zu beantworten. Unter Regie des Kunstvereins der Stadt reisten 28 Künstler, vorwiegend aus der Schweiz, an und stellen derzeit 360 Exponate aus, die geteilt in der Villa Berger, dem Auktionshaus an der Meeraner Strasse, und im Schloss Waldenburg zu sehen sind. In Waldenburg präsentieren neue Räume die Schätze. Oberbürgermeister Peter Dresler sagte, dass damit ein „Brückenschlag zwischen Glauchau und Waldenburg“ stattgefunden hat, der nur dank grosser Eigeninitiative möglich wurde. Er fühle sich geehrt, dass die Stadt Glauchau Gastgeberin sein dürfen, Hans-Dieter Ilge fügte an „Geniessen sie diese Werke, wir geben gern Auskunft“. Kunst ist, was gefällt.

2011 - 13 JAHRE GALERIE Nordstrasse / 2.-4. Dezember 2011 Galerie Nordstrasse, Nordstrasse 152, CH- 8037 Zürich, Schweiz Die Galerie Nordstrasse Das PLAYBACK-THEATER ZÜRICH reflektiert 13 Jahre Galerie Nordstrasse. Rock Musik aus Südamerika. Matinee-Jazz ab Mittag von Stephan Briner Trio

2011 - ART INTERNATIONAL Zürich 2011 / 13. Internationale Kunstmesse Kongresshaus Zürich / 13.- 16. Oktober 2011 Vertretung durch die Galerie Nordstrasse Zürich & Art SAVOUR Berg SG Stand: Kongressaal Halle 1/2 Stand K18 Nun endlich ist es soweit die ersten Daten sind auf der Webseite Art International Kunstmesse Zürich 2011 & Aufgeschalten Galerie Nordstrasse & Art Savour Kunstplattform Die Galerie Nordstrasse und ART SAVOUR KUNSTPLATTFORM zeigen auf der ART INTERNATIONAL Zürich Die Zusammenarbeit Galerie Nordstrasse und Art Savour haben sich Ende 2008 gefunden und weil beide die gleiche tiefe Leidenschaft zu Kunst und deren Aura teilen, arbeiten diese zwei Akteure der Kunstwelt auch immer wieder gerne zusammen. Die wichtigsten Highlights der Partnerschaft waren „ART SAVOUR GROUP“ (Kuratorin Irene Varga) und "Traum und Wirklichkeit und dazwischen“ (Juni 2010, Kuratorenteam der Galerie Nordstrasse). An der Art International Zürich zeigen sie jetzt vereint einige ihrer Perlen. Das Wandmosaik wird zum Thema "Wald“ geschaffen zur Unterstützung des, von der UNO ausgerufenen, Jahres des Waldes 2011. Galerie Nordstrasse Am 21. November 2002 wurde der Verein Galerie Nordstrasse gegründet. Die Galerie Nordstrasse hat schon ihr 8. Ausstellungsjahr hinter sich. Nach wie vor ist ihr Ziel aktuelles Kunstschaffen junger, zeitgenössischer Kunst zu entdecken und zu fördern. Aktuelle Informationen auf: 2011/ aussteller/nordstrasse-galerie_artsavour-kunstplattform.html

2011 - KULTUR & KONGRESSHAUS AARAU, Samstag, 24. September 2011, 15.00 Uhr, Saal 1 Art Savour Auktion Auktionator: Starparodist Patric Schäfler Den Kunstgenuss aufs höchste steigern, mittels Geselligkeit und der Atmosphäre einer Vernissage, Mit Spannung und Vorfreude teile ich Euch gerne mit, dass nun die kommende Gruppen- Ausstellungen Art- Auktion 2011 & Art Internationale Kunstmesse Zürich 2011 auf meiner Homepage (Ausstellungen) Aufgeschaltet ist. Rund 27 Kunstschaffenden der bildenden Kunst veranstalten im KUK – Kultur & Kongresshaus - in Aarau eine Auktion. ART SAVOUR Art Auktion 24.September 2011 Auktionator: Patric Schäfler Im KUK - Kultur & Kongresshaus Aarau, Schlossplatz 9, CH-5000 Aarau Samstag 24. September 2011 12:45 – 14:45 Uhr Apéro und Entgegennahme Bieternummer im Türbereich des Foyers; Besichtigung der Werke im Saal 3 Auktion: 15:00 – 20:00 Uhr - Saal 1

2011 - KEHRSATZ/BERN Gruppenausstellung: 18. März - 1. April 2011 Bern Endlich ist es wieder so weit - man könnte sagen, mit dem Schlüssel in der Hand wandern wir durch das Labyrinth. Ja es ist kein Traum, es ist wirklich bald so weit - mit Spannung verrückter Ideen. Wir plangen schon auf den Tag der Tage um endlich die Türe zu öffnen. Nicht zu vergessen: Einen riesengrossen Spaß macht es uns, mit Dir/Euch ein Leuchten in die Augen der Kinder zu bringen. Wir als Künstler stellen einige Kunstwerke für die Versteigerung zugunsten der Kinderspitex plus am 25.März 2011/ 17.00 Uhr zur Verfügung. Da ich in den vergangenen Monaten die Erfahrung gemacht habe, dass es kaum Menschen gibt die über die Kinderspitex plus etwas wissen oder wussten, empfinde ich dies als sehr schade. Ich spreche natürlich nur für mich und den Menschen mit denen ich gesprochen habe. Mit Staunen hingen die Leute an meinen Lippen um mehr zu erfahren - ich kam mir vor wie ein Schwamm der ausgesaugt wird. Die ausgewählten Kunstobjekte sind bereits schon an der Vernissage am 18.März 2011 ab 16.00 Uhr bis 20.00 Uhr zu sehen.

2010 - SAMSTAGMALEN 2010 Events Freiluftatelier Platzspitz Zürich Gruppen Events Art SAVOUR VARGA Kunstschaffende belebten den Platzspitz Zürich / Di. 24. August 2010 - 08:50 Uhr Im strahlenden Sonnenschein und mit beeindruckender Polizeipräsenz verwandelten sieben Kunstschaffenden aus dem Kanton St. Gallen am 21. August 2010 den Platzspitz Zürich in ein Freiluftatelier. – mcMC Verstärkung hatten sie von 21 weiteren Kunstschaffenden aus der Schweiz, von zwei Kunstschaffenden aus Österreich und 1 Künstler aus dem Fürstentum Lichtenstein. Alle nahmen sie teil am Art Savour Samstagmalen, dass dieses Jahr dem Geburtsort St. Gallen den Rücken zukehrte und auf Tournee ging. Von 55 Open Air interessierten Kunstschaffenden mussten einige fern bleiben wegen Ferien, Sommergrippe, Arbeitspflichten oder ähnlichem.Doch auch so war die Zahl der Teilnehmenden stattlich und der Park wurde eine Stätte des konzentrierten kreativen Arbeitens für die einen und ein Ort des bunten, inspirierenden Flanierens für die anderen. Die Besucher hatten große Freude an der gebotenen, unerwarteten kulturellen Überraschung im Grünen.

2008 - 11. INTERNATIONALE KUNSTMESSE SALZBURG Von Stephanie/SN am 9. Nov 2008 um 15:28 in Veranstaltung Von 14. bis 16. November wird die Brandboxx in Bergheim zur internationalen Kunstbühne. Verpackt in ein einzigartiges Konzept präsentieren sich Galerien und zeitgenössische bildende Künstlern in - oder gemeinsam mit - ihren Bildern und Skulpturen der breiten Öffentlichkeit. Die Kunstmesse Salzburg ist ein Treffpunkt, der Objekten aller Stilrichtungen, Techniken und Materialien Frei-Raum gibt. Ein lebendiger Ort der Begegnung zwischen Interessierten und Künstlern, eine Verkaufs- und Informationsveranstaltung mit Kunst-Verlosung und Rahmenprogramm. Trotzdem bleibt der individuelle Charakter jedes Kunstschaffenden in den intimen Schau-Räumen auf mehreren Etagen gewahrt. Eingegossen in eine Kommunikationsplattform, die Kunst zum Erleben, Diskutieren, Erwerben - und heuer auch zu gewinnen - bietet. Projektleiter Günter Neuwirth lädt zur persönlichen Auseinandersetzung mit den Kunstobjekten ein: „Welches Meisterwerk hätten Sie gerne bei sich zu Hause? Wählen Sie von den teilnehmenden Künstlern Ihr Wunschobjekt aus - Sie können es gewinnen! Einfach mitmachen - das Los entscheidet."

2008 - 11. INTERNATIONALE Kunstmesse in Salzburg – HIGHLIGHTS UND RESONANZ Brandboxx Salzburg / 14 - 16. Nov. 2008 Die 11. Int. Kunstmesse in der Brandboxx Salzburg – dem ehemaligen MGC/MECs – lockte auch dieses Jahr viele Kunstbegeisterte an. Die Veranstaltung, die sich im vergangenen Jahrzehnt am Salzburger Kunstmarkt bestens etabliert hat, läßt Messeleiter Günter Neuwirth auch 2008 positiv bilanzieren: „111 Aussteller präsentierten von 14. bis 16. November 313 Künstler aus 14 Nationen, die Besucherzahl lag bei knapp 8.000 Kunstfreunden.“ Auch Thomas Jungreithmair, Centermanager der Brandboxx Salzburg freut sich über den gelungenen Messeauftritt: „Die Messe hat sich auch dieses Jahr als eine attraktive Plattform der bildenden Künste bewiesen und das internationale Kunstmessegeschehen wesentlich bereichert.“ Basis dieses Erfolges ist zweifellos das publikumsfreundliche Konzept. Die Kunstmesse ist alljährlich ein Treffpunkt internationaler Künstler - zum Fachsimpeln, Informieren, Genießen und Erwerben von Bildern und Objekten zeitgenössischer Kunstschaffender. Unterschiedliche Stilrichtungen, Materialien und Techniken fanden großzügigen Frei-Raum für gleichberechtigte Aufmerksamkeit, machten Kunst in all ihren Facetten erlebbar. Die persönliche Anwesenheit der Künstler, Kunst, die live im Dialog mit dem Publikum entstand und künstlerische Rahmenprogramme gestalteten auch mehrstündige Besuche kurzweilig 500 m2 Kunst-Erlebnis-Raum Im „Offenen Atelier“ entstanden unter den Händen der Künstler nach dem regen Vorjahresinteresse wiederum öffentlich Kunstobjekte. Der direkte Dialog zwischen Kunstschaffenden und Kunstfreunden ermöglichte sehr persönliche Zugänge zu moderner Kunst. Die Faszination, bei der Geburt eines Werkes live dabei zu sein, zu sehen, wie es Pinselstrich um Pinselstrich an Farbe und Aussagekraft gewann, intensivierte durch seinen Aktionismus das Kunsterlebnis. Erstmals fand Samstag und Sonntag der Jazz-Brunch statt – ein künstlerisches Experiment, das von den Gästen als „absolut geglückt“ bezeichnet wurde. Aber auch Künstler wissen zu feiern, beim Künstler- und Ausstellerfest am Samstag herrschte exzellente Stimmung. Ein Abend, an dem die Künstler sich und ihre Passion im Ambiente eines überdimensionalen Ateliers hochleben ließen.

2005 - DER ZÜRCHER OBERLÄNDER /ANZEIGER von USTER» Donnerstag, 15. Dezember 2005 Egg: Ausstellung in der Bibliothek Bilder aus der Natur Starke Farben in vielen Schichten, so malt Waldraut Hool-Wolf ihre Bilder. Waldraut Hool-Wolf, deren Zeichen wwdesign unauffällig in einer Ecke der Bilder bleibt, malt in Öl auf Holz. Die grossformatigen Bilder beleben zurzeit die Bücherei in Egg. Man muss sich jedoch nicht ein Holzbrett, sondern eine feine, 4 Millimeter dicke Platte aus saugfähigem Holz vorstellen. Leinwand wäre für die verwendete Technik nicht geeignet. Denn Hool-Wolf trägt die Farbe dick auf, in mehreren Schichten. Sie liebt die schimmernde Ölfarbe. Die Bilder müssen zum Teil monatelang trocknen, bis die nächste Schicht aufgetragen werden kann. Die Bilder sind ausschliesslich gespachtelt. Anfänglich hat die Malerin die Maserung des Holzes ins Bild mit einbezogen. Heute wirkt nur noch das Bild, nicht einmal Rahmen lenken davon ab. Rahmen würden die Bilder einsperren, erklärt die Künstlerin. In Egg zeigt sie Bäume, Blumen und Phantasiebilder. Der Betrachter darf sie deuten, sie will nicht vorinterpretieren. Ihre Kunst soll nicht auf Probleme aufmerksam machen, sondern zum Positiven führen. Die Bilder der Künstlerin sind denn auch leuchtend farbig, nicht zwingend so, wie es die Natur vorschreibt, eher so, wie es die Malerin empfindet. Und trotzdem wirken sie nicht abstrakt, sondern natürlich. Seit sie denken kann, hat sie gemalt. An der Kunstgewerbeschule hatte sie sich auf Modedesign spezialisiert. Heute kann sie sich voll auf ihre unzähligen Projekte konzentrieren. Sie hat viele Ideen und probiert auch Unkonventionelles aus. "haf"

2005 - AUSSCHNITT RÜMLANGERBLATT „ Max Hugelshofer“ Rümlangerblatt 30.September 2005 On the Spot Art Event "group event" Rümlang Garage Sen 1.Oktober 2005 Wo sonst Ölwechsel gemacht und Reifen aufgezogen werden, stehen morgen (01.10.2005) Ölbilder und Fotos im Rampenlicht. "Der Raum in dem ich meine Bilder zeige, muss lebendig sein, Atmosphäre verströmen. Deshalb hat sich die Künstlerin aus Volketswil auf die Suche nach etwas Besonderem gemacht. Fündig wurde sie in Rümlang bei der Garage Sen an der Oberglattstrasse 35a beim Riedmattcenter. "Eine Garage strahlt etwas Verruchtes aus, das gefällt mir",sagt die Hobby-Rennfahrerin. Garagen-Inhaber Sen kennt sie schon länger. Er schraubte als angestellter Mechaniker an Hools Honda herum, bevor er sich in Rümlang selbstständig machte. "Wir haben uns per Zufall getroffen. Da habe ich ihn gefragt, was er von meiner Idee hält", erinnert sich Hool Offensichtlich viel. Die Zusammenarbeit vertiefte sich, und morgen (01.10.05) Samstagabend geht die als "Art Event" betitelte Ausstellung über die Bühne. Sie hat sich mit dem Fotografen Peter Fauland zusammengetan. Die beiden wollen ihre Werke ganz in die Werkstatt integrieren. "Die Bilder stehen auf Reifenstapeln oder auf der Hebebühne", sagt sie. Auch die Werkzeuge und Einrichtungen will sie in die Ausstellung mit einbeziehen. "Das gibt einen wunderbaren Kontrast zu den Bildern." Sponsoren: Pro Air AG, Airport – Zürich / Garage Sen, Rümlang / Protectas, Rümlang / Restaurant Löwe Da Mauro, Zürich - Affoltern

2005 - AUSSCHNITT GLATTALER VOLKETSWILER WOCHE, 24.März 2005 Die positive Kraft leuchtender Farben Farbenfrohe, grosse Ölbilder erwarten den Besucher derzeit Im Gemeinschaftszentrum In der Au. Die Künstlerin Waldraut Hool-Wolf lässt bunte Farben als positive Energie Fliessen. "Ich male aus dem Bauch heraus", erklärte Waldraut Hool-Wolf ihre Bilder an der Vernissage. (Positiv müssen sie wirken, wir erleben doch alle schon genug Negatives im Alltag, da möchte ich mit meinen Bildern Schönes vermitteln." Dies gelingt ihr auch. In ihren Gemälden dominieren leuchtende Farben wie Gelb, Orange, Rot, Pink und als Kontrast Blau. Bäume brauchen keinen braunen Stamm und grüne Blätter, um als Bäume zu gelten, und muss ein Himmel immer blau sein? Mit dem Bild "rosa cielo" beweist Waldraut Hool-Wolf das Gegenteil. Pinkfarben sticht es dem Betrachter in die Augen. Frühlings Gefühle und Lebensfreude werden wachgerüttelt. Die Bilder sind abstrakt, manchmal glaubt man Bäume und Blumen zu erkennen, die Fantasie wird angeregt. Rahmenfrei Die mächtigen Ölbilder auf Holz sind alle ungerahmt. Rahmen mag Waldraut Hool-Wolf nicht Besonders. "Sie engen ein, erdrücken die Bilder meistens nur", sagte sie. Sie wendet die Spachteltechnik an, bis ins kleinste Detail. Dies lässt ihre Werke oft dreidimensional erscheinen. Sie brauche Unmengen an Ölfarben. Gut, sie habe eine Bezugsquelle, die schnell und zu verlässig für Nachschub sorgt. Den braucht sie auch, denn die Malerin ist äußerst produktiv. Obwohl sie zurzeit an verschiedenen Orten ausstellt, stapeln sich in ihrer Wohnung immer noch gegen 50 Bilder. Damit kann sie jederzeit eine neue Ausstellung lancieren. Derzeit zeigt sie auch im italienischen Ferrara an einer großen Ausstellung ihre Bilder. Der Künstlerin läuft es gut, nach Aufschaltung ihrer Internetseite hat sie sogar schon Anfragen aus New York erhalten. "Andrea Hunold"

2005 - GLATTALER VOLKETSWILER WOCHE, 24.März 2005 "Ich verlasse mich auf meinen Instinkt", erklärte Waldraut Hool-Wolf während einer privaten Vorführung. "Meine Gemälde müssen ein positives Gefühl transportieren. Das tägliche Leben ist schon mit zu vielen negativen Aspekten versehen". Und sie fährt fort in Ihrer Erklaerung, dass helle Farben wie Gelb, Orange, Rot, Pink im Kontrast zu Blau in den meisten ihrer Bilder Anwendung finden. Muss ein Baum einen braunen Stamm und gruene Blaetter haben, um als Baum erkannt zu werden ? Muss der Himmel immer blau sein ? Mit dem Gemälde "rosa cielo" beweist sie das Gegenteil. Hier ist ein kräftiges Pink die vorherrschende Farbe. Frühlingsgefühle und Lebendigkeit werden wachgerüttelt. Die Gemälde sind abstrakt und lassen so einen grossen Interpretationsfreiraum und beflügeln die Phantasie.

2005 - ANZEIGER von USTER ZOL ZÜRCHER OBERLAND, 22.März 2005 waldraut hool vor einem ihrer Werke in der Galerie "In der Au" Holz auf Öl in 3-D-Form Waldraut Hool stellt in Volketswil ihre Bilder aus Mo. Die Volketseilerin Waldraut Hool-Wolf präsentiert im Gemeinschaftszentrum „In der Au“ einen Querschnitt durch ihr künstlerisches Schaffen.Die dreidimensionale Farbenpracht der Bilder von Waldraut Hool zeigt vorwiegend nach der der Natur gemalte Bäume, Blumen und Wasserspiele. Im Zweiklang mit Lichteffekten will die Künstlerin dem Betrachter positive Impulse vermitteln. Sie selbst bezeichnet sich als Romantikerin mit vielen Wünschen und Träumen, die sie auch in ihrer Bilder umsetzen möchte. Seit einigen Jahren widmet sie sich intensiv der Malerei und hat dabei gar einen eigenen Stil gefunden. Ihre Neugier lässt sie die dreidimensionale Technik stetig weiterentwickeln und immer wider neue Effekte finden. Mit Spachtel und Ölfarbe Waldraut Hool-Wolf arbeitet nicht mit dem Pinsel, sondern trägt alle Farben mit dem Spachtel auf. Dieser lässt ihr beim Kreieren von Formen ein gutes Stück künstlerischer Freiheit. Beeindruckend ist ein in der Ausstellung zu sehender, gut gelungener Baum von rosarotem Hintergrund. Einige großformatige Blumenbilder fallen ebenfalls auf. Die mit Schwung, in warmen Rottönen gespachtelten Formen erinnern an riesige Dahlien. Verschiedenste Farbenspielereien, mal in warmen, und mal in kühlen Farbtönen, sind bis unters Dach der Galerie zu entdecken. Die gewünschte Dreidimensionalität erreicht die Künstlerin mit dem dicken Auftragen der Ölfarben. Sie ist der Ansicht, dass sie hier eine eigene Technik gefunden und weiterentwickelt hat. Hoffen auf den Durchbruch Die Künstlerin kommt ursprünglich von Kaufmännischen Bereich, möchte sich in den kommenden Jahren aber vollumfänglich der Malerei widmen. Ihr großer Wunsch wäre es, mit ihrer Kunst den Durchbruch zu schaffen. Sie hat bereits mehrmals an Ausstellungen teilgenommen. Vor derjenigen in Volketswil waren ihre Bilder in Ferrara (Italien) zu sehen.

2005 - INTERNATIONAL ART Exhibition / 12.-22. März 2005 Emotions in Motion – Emozioni in Divenire " Schloss Estense, Ferrara, Italien Vielleicht gibt es noch immer ein Zusammenhang, in dem "Emotions in Motion" wäre nicht vollständig überholt als Titel für eine Kunstausstellung. Kunst ist heute sehr viel konzeptionelle und allzu oft scheint sich in einer ständigen Suche nach leer und nichtssagend Provokationen absorbiert werden. Doch es ist noch in der Lage die Erkundung der rein malerische, emotionale und introspektive Dimension der ästhetischen Erfahrung. Zum Glück haben wir noch nicht am "Ground Zero" der Kunst erreicht, wie Jean Baudrillard vorhergesagt, auch wenn leider sehr viel von seiner pessimistischen Prognose ist bereits in die Tat umgesetzt. "Emotions in Motion" ist eine internationale Ausstellung dem Ziel, etablierten und aufstrebenden, italienischer und ausländischer Künstler, die noch immer beschäftigen sich mit dem Versuch, Erfahrungen, Erinnerungen, Empfindungen, Visionen und auch definieren zu sammeln - warum nicht? "Emotions in Motion" will Raum für diese Art von künstlerischer Forschung zu geben, zu einer Kunst, die seine Stärke findet in der Ausdruckskraft der Zeichen, Farbe, Motiv und visuellen Eindruck, seit unserer Sicht wird unweigerlich auf die Leinwand, die gebadet wird angezogen in Anspielung. Künstler Vertreter dieser Art von geistiger und künstlerischer Forschung wird gemeinsam mit den Künstlern, die immer noch glauben, in den emotionalen Möglichkeiten bietet, dass die Kunst gebracht werten. Auf diesem künstlerischen und kulturellen Anlass wird die Jury die "Ercole d'Este" Preis an den Künstler, der die bedeutendsten Werke zeigt während der Exhibition Award. Die Wahl der Kulisse für die "Emotions in Motion" Ausstellung wurde ausgewählt, um diesen allgemeinen Rahmen der künstlerischen und emotionalen Forschung ergänzen. Die Kuratoren werden auch dafür sorgen, Kritiker und Betreiber für den Fall beinhalten, unterstreicht, wie sie die Kultur-und Marketing-Seite der Veranstaltung, die ein untrennbarer Aspekt der zeitgenössischen Kunst ist zunähern. "Paulo Trevisan"

2005 - ART JOURNAL / Marzo 2005 Bimestrale d’arte cultura informazione EMOTION IN MONTION ALL’IRLANDESE DE FRINSE IL PREMIO ERCOLE D’ESTE “Emozioni in divenire” con piü di trenta artisti provenienti da ogni parte del mondo al Castello Estense di Ferrara. Nelle sale dell”Imbarcadero del Castello Estense di Ferrara, is è tenuta a fine mazo, la mostra internazionale “Emotions in motion/Emozioni in Divenire”, curatta da Paola Trevisan con il contributo critico di Valerio Grimaldi che l”ha ufficialmente aperta davanti ad un pubblico numeroso, attento e competente. Durante l”inaugurazione, la Giuria ha assegnato il Premio Ercole d’Este all’artista irlandese Liam Breandàn De Frinse, autore di un’installazione di 32 quadri profondamente correlati allo spirito, alla storia e alla musica del suo Paese; la stessa sera è stato anche conferito il Premio alla Carriera a Sergio Luzzi, autore di una singolare carriera e produzione artistica. mentre la Fondazione ArteXArte ha premiato con una traga Rosa Ruscoino, autrice di appassionati. mediterranei tramonti e di soli che rotolano verso l’imbrunire della notte. All’interno della Rassegna, che ha visto esporre piu di trenta artisti italiani e stranieri provenienti da tutto il mondo si è creato un vivacissimo scambio culturale ed artistico e sono emersi svariati tipi di ricerca; quella astratta ed informale che trae la massima ispirazione dall’efficacia espressiva del segno, del colore, della materia pittorica ma anche quella figurativa, secondo l’ultimo naturalismo arcane - liana, quella fotografica, presente con sorprendenti sintesi implosive di bianco e nero e dalla magiche evocazioni e, infine, quella scultorea rappresentata da autori molto diversi fra loro ma che all’interno dell’Imbarcadero hanno saputo creare un affascinante dialogo di profili, di materiali e di purezze formali. I curatori della mostra hanno sottolineato con soddisfazione l’adesione di un significativo numero di artisti stranieri che hanno fatto propria la tematica proposta dalla manifestazione, dimostrando come l’emotivitä sia ancora, in arte, motivo di fascino e di ispirazione. Lo scenario scelto per questa Rassegna, le splendide e suggestive “Sale dell’Imbarcadero” dello storico Castello di Ferrara, ha richiamato l’attenzione e L’interesse di tutti coloro che vivono e praticano il mondo della arti visive, rivelando come “Emotions in Motion” abbia saputo caratterizzarsi al di fuori dei consueti schemi della rasse-gna dal profilo tradizionale, tendendo sia all’aspetto culturale che a quello di mercato. “Emotions in Motion”, come ha affermato Valerio Grimaldi, è la prima stazione di un lungo viaggio in cui gli artisti espositori, ci hanno ricordato, come scriveva Paul Klee, che “l’arte non riproduce ciò che è visibile, ma rende visibile ciò che non sempre lo è”

2004 - AUSSCHNITT ZÜRCHER UNTERLÄNDER, 19. Apr. 2004 Dreidimensionale Farbenpracht Die der Natur, Bäumen, Wasser und Himmel nachempfundenen Gemälde strahlen eine überwältigende Farbenpracht aus. Durch die besondere Technik - Öl auf Holz gespachtelte - wirken sie dreidimensional."

2004 - GALERIE im SALON NIEDERGLATT/ZÜRICH, 17. April 2004 ANSPRACHE von TRUDY WEBER GEMEINDERÄTIN von Volketswil Liebe Künstlerin, Liebe Gäste Es freut mich sehr, dass ich in meiner Eigenschaft als Gemeinderätin von Volketswil einige Worte an Sie richten darf. Kunst ist für mich wie das Leben. Oder anders gesagt, das Leben ist und sollte auch Kunst sein. Vielleicht kommt daher der Ausdruck Lebenskünstler. Spannung, Vielfalt, Farben, etwas worüber man angeregt diskutieren kann, dass macht, für mich Kunst aus. Sie verwenden die Farbe blau in ihren Werken, die Farbe des Erfolgs und der Konzentration. Ich habe mich auf der Hinfahrt gefragt, für was die Farben blau für mich persönlich steht. Das Velo meiner Tochter hatte die Farbe blau. Es gibt kaum etwas, dass ich mehr geniesse, als am blauen Wasser des Luganersees entlang zu spazieren. Zeit haben, um Gedanken zu ordnen oder Entscheide zu fällen. Blau ist für mich auch eine helle und fröhliche Farbe. Bilder und deren Farben müssen dem Betrachter etwas mit auf den Weg geben. Und ich finde, dies ist den Künstlerin dieser Ausstellung ganz besonders gut gelungen! Diese Bilder sagen etwas aus und haben Inhalte. Ich kann mir gut vorstellen, dass der eine oder andere Käufer später vor seinem Bild sitzen und immer wieder etwas Neues darin entdecken kann. Und gerade dies ist für mich der Schatz, dem ein Künstler mit auf den Weg oder in die Stube gibt. Ich hoffe und bin davon überzeugt, dass viele sich an dieser Ausstellung ebenso erfreuen werden, wie ich. "Trudy Weber"

2003 - AUSSCHNITT STADT-AMZEIGER, 18. Sep. 2003 Opfikon: Galerie Dorf-Träff Die Neugier ist immer noch da Das schlichte Kürzel ww steht für Waldraut Hool-Wolf. Die 1958 Geborene Künstlerin, die in Zürich lebt und arbeitet, entwickelte ihr Talent am Malen und Zeichnen schon während ihrer Kindheit. als Schülerin "produzierte" sie im Kunstunterricht so viele Bilder, dass sie diese, meistens zum Schuljahresende hin, verschenkte. Schon damals fanden ihre Werke reissenden Absatz. Als junge Frau verbrachte sie ein Jahr in Nordengland. Schnell wurde auch von ihrer Gastfamilien und deren Freunden das Talent fürs Porträtieren entdeckt. Erste kommerzielle Erfolge stellten sich ein. In den nächsten Jahren perfektionierte Waldraut Hool-Wolf ihre Technik. In dieser Zeit suchte sie auch nach weiteren Möglichkeiten und anderen Techniken. Ende der 80er Jahre packte sie eine innere Unruhe. Auf der Suche nach Neuem, um diese Unruhe zu stillen, entdeckte sie bei den vielen Exkursionen durch Galerien und langen Diskussionen in der Künstlerszene das Medium Holz. Die Unruhe machte der Neugier auf das neue Medium Platz. Bis heute befasst sich Waldraut Hool-Wolf mit Holz und den verschiedensten Techniken. Farbe auf Holz aufzutragen. Es entwickelte sich ein völlig neuer Stil den sie, ihrer Ansicht nach, bis heute noch lange nicht vervollkommnet hat. Die Neugier ist immer noch da."

2003 - USTER und ZÜRI OBERLAND NACHRICHTEN, Donnerstag. 30. Januar 2003 Spontan Welches Motiv malen Sie am liebsten? Bäume, Wasser, Himmel - einfach alles, was die Natur am Schönen so hergibt. Und welches Motiv würden Sie nie malen? Krieg und brutale Szenen haben auf meine Bildern überhaupt nichts verloren. Ein Bekannter wird 60 Jahre alt und Sie wollen ihm ein Selbstgemaltes Bild schenken. Wie könnte ein solches Bild aussehen? Schwierige Frage, das kommt natürlich immer auf die Person an. Angenommen Sie mischen Rot, Grün und Blau zusammen, welche Farbe ergibt sich daraus? Ich mische immer auf den Bildern, und bei dieser Zusammensetzung müsste sich eine eher dunkle Farbe ergeben. Ich würde sie vielleicht Rogrübla oder Blarogrü taufen! Man sagt immer Rot sei die Farbe der Liebe. Welches ist dann die Farbe der Treue? Ich denke Blau. Grün ist ja bekanntlich die Hoffnung, Gelb die Eifersucht und Rot ist schon vergeben! Selbstgemalte Bilder sind das Spiegelbild des Herzen. Stimmt diese Aussage auch bei Ihnen? Natürlich, Ich gebe jedem Bild ein Stück meines Herzens und einen Teil meiner Seele mit. Hoppla! Offensichtlich sind Sie eine Romantikerin? Ich bin romantisch veranlagt, stimmt. Und zur Romantik gehören auch Wünsche und Träume. Ohne dies ist Leben langweilig. Ein Spruch sagt: Rosen, Tulpen, Nelken, alle Blumen welken. Welche Blume verwelkt nie? Die Blume in meinem Herzen. Stimmt es, dass die meisten Maler erst berühmt werden, wenn sie schon längst gestorben sind? Stimmt. Wahrscheinlich war die Zeit für diese Maler einfach noch nicht reif. "Rolf Niebergall"